COSTUMISME: ORIGEN, CARACTERÍSTIQUES, REPRESENTANTS I OBRES - ART - 2025

El costumisme és un corrent artístic que es caracteritza per mostrar els costums, folklore i usos de països o regions concretes. Aquesta tendència va quedar reflectida en tot tipus d'art, des de la pintura fins al teatre, encara que va ser en la literatura i en els articles periodístics on va cobrar major importància.

Tot i que la temàtica pròpia de l'costumisme es remunta gairebé a l'origen de l'art, es considera que aquest moviment va néixer a l'Espanya de principis de segle XIX. L'antecedent immediat va ser el Romanticisme, moviment que els costumistes van deixar enrere a l'representar la realitat d'una manera més objectiva.

Les cigarreres, obra de Gonzalo Bilbao (1915) - Font: Gonzalo Bilbao Martínez

El context històric a Europa era el dels canvis produïts per la Revolució Industrial i per la Revolució francesa. Mentrestant, Llatinoamèrica es trobava immersa en les lluites d'independència o en els primers anys com a repúbliques independents.

Els costumistes van intentar deixar constància de la realitat dels seus països. En aquest sentit, es van fixar especialment en la vida rural en un moment en què la migració a les ciutats estava sent molt important. No obstant això, el seu intent de mostrar les costums propis i el seu afany per mantenir-les no va estar exempt de la crítica quan la consideraven necessària.

Origen i història

La representació pictòrica o literària dels costums de la població és, pràcticament, consubstancial a l'art. Així, moltes obres de l'Edat Mitjana o de fins i tot l'Antiga Grècia contenen elements costumistes. Un altre antecedent clar és la novel·la picaresca espanyola, que reflectia part de la realitat social de l'època.

No obstant això, es considera que aquest moviment artístic va començar a principis de segle XIX, en un context de canvis socials, polítics i econòmics.

context

El costumisme com corrent artístic va aparèixer com a resposta a l'classicisme i a l'Romanticisme. Encara que van recollir alguns elements d'aquest últim, els costumistes es van allunyar del que subjectiu i van apostar per la simplicitat.

El moviment costumista va créixer en un període de canvis socials i polítics, sense deixar de banda les conseqüències que va tenir la Revolució Industrial.

D'altra banda, a Llatinoamèrica s'estava vivint una etapa de construcció de noves nacions sorgides en els dominis espanyols.

L'auge de l'periodisme també va tenir un paper important en els costumistes. Els diaris van permetre que tothom pogués llegir històries i relats.

costumisme vuitcentista

La pintura va ser un dels primers gèneres en els quals es troben exemples de l'costumisme. Així, en els Països Baixos i en la resta de Centreeuropea els pintors van abandonar el realisme per oferir escenes més coloristes. Francisco de Goya al precedent més important d'aquest corrent pictòric a Espanya.

origen espanyol

Malgrat els antecedents descrits, la majoria dels experts sosté que el costumisme va néixer a Espanya durant la dècada de 1820. El seu principal exponent va ser Mariano José de Larra, qui va escriure nombrosos articles de costums.

Literatura costumista a Europa

Aquest origen espanyol és discutit precisament pel mateix Larra. Per a aquest escriptor, el costumisme modern literari havia aparegut a Anglaterra a finals de segle XVIII. L'autor assenyalava a la revista The Spectator, editada per Richard i Addison Steele, com el primer exemple d'aquest moviment.

Un altre aspecte que va contribuir a l'aparició i expansió de l'costumisme va ser la creixent possibilitat de viatjar. Els escriptors romàntics es van desplaçar pel continent i van començar a descriure en els seus relats el que veien, encara que posant el focus en els tòpics de cada lloc.

Aparició a Llatinoamèrica

Com s'ha assenyalat, el costumisme va aparèixer a Llatinoamèrica en ple procés de formació de les repúbliques independents d'Espanya. Això va provocar que bona part de la producció artística representés el nacionalisme i regionalisme dels criolls cultes.

En l'àmbit de la literatura, el costumisme llatinoamericà reflectia el trànsit des de la situació colonial a la independència.

Característiques de l'costumisme

El costumisme va ser un corrent artístic que es va aplicar a tot tipus d'art, des de la pintura fins a la literatura. Tot i que el seu inici s'ha establert al començament de segle XIX, les característiques i la temàtica apareixien en moltes obres anteriors.

Pretensió de donar una imatge fidel a la realitat

Enfront de la idealització de l'Romanticisme, els costumistes intentaven reflectir la realitat de la societat. A més, en una època en què els relats de viatge eren freqüents, el costumisme es va proposar aportar una visió més autèntica que la relatada per aquests viatgers estrangers.

Aquest intent de apropar-se més a la realitat va significar que els autors costumistes critiquessin els aspectes negatius de les societats que descrivien. Per a això usaven un estil satíric que, a més de fer la lectura més entretinguda, servia per reflectir les pràctiques socials que consideraven negatives.

Aquesta crítica continguda en les obres, especialment en la literatura, ha provocat que alguns experts afirmin que el costumisme tenia algunes característiques de la literatura política.

Conservació del tradicional

En un context social i polític de canvis, els costumistes van intentar deixar testimoni de les tradicions i ús de cada regió. La seva intenció final era conservar aquests costums perquè no desapareguessin del tot.

En el cas de Llatinoamèrica, els costumistes també pretenien que les societats sorgides dels processos independentistes tinguessin coneixement de la cultura colonial i poguessin mantenir la part positiva.

estil

El llenguatge utilitzat pels costumistes era bastant senzill i, de vegades, col·loquial. A més, solien usar l'humor i la burla com a eines per facilitar la lectura.

D'altra banda, en el seu vessant literària es caracteritzava per la presència d'un narrats omniscient, gairebé sempre sota un pseudònim o un nom fals. Així, els escriptors aconseguien que el lector se sentís identificat.

Les obres d'aquest tipus solien començar amb el relat d'una anècdota, ja fos real o inventada. Finalment, els autors acabaven la seva obra amb una moralitat o una lliçó moral.

costumisme literari

La literatura va ser possiblement el gènere més utilitzat pels costumistes. Els experts afirmen que aquest corrent va començar a principis de segle XIX, encara que ja abans van existir obres que compartien bastants de les seves característiques.

Els quadres de costums

Els articles periodístics van cobrar una gran importància dins de l'costumisme literari al començament de segle XIX. En aquesta època van néixer els anomenats articles de costums, en els quals es tractaven de reflectir la realitat social.

Aquests articles, anomenats també quadres de costums, eren relats curts en què es descrivien els costums, hàbits o usos representatius de la societat. Alguns d'ells només tenien un propòsit lúdic, mentre que altres buscaven deixar un missatge moral.

Novel·les i comèdies

Les novel·les costumista també van ser molt nombroses durant tot el segle XIX. Alguns dels autors més rellevants van ser Juan Valera (Pepita Jiménez), Fernán Caballero (La Gavina) o part de la producció de Benito Pérez Galdós.

Al costat d'aquest tipus d'obra literari va aparèixer un subgènere que va tenir molt èxit de públic: la comèdia de costum. En aquest cas, l'humor i la ironia eren utilitzats per descriure la vida diària d'algun sector social, sobretot de la burgesia.

Llenguatge directe, descriptiu i minuciós

La literatura costumista es va dedicar a descriure amb detall les activitats i quotidianitats de el lloc i el moment històric. No es tractava de fer metàfores ni de posar a pensar a l'lector amb significats ambigus o esquius, sinó oferir una lectura concreta, directament, amena i fàcil que pogués ser entesa per tots.

Va permetre el desenvolupament de l'periodisme i el teatre

El periodisme va prendre força en aquesta època amb el sorgiment de la premsa periòdica que va permetre l'accés de la informació a poble.

El teatre també va prendre rellevància en aquesta època, però va ser un teatre molt diferent a què ja existia, tant en el seu contingut com en el públic a què anava dirigit. Es podria dir que el costumisme va permetre una democratització d'aquestes arts.

Costumisme literari a Llatinoamèrica

La literatura costumista llatinoamericana es va dividir en dues grans tendències: el anticriollismo i el criollismo.

Com va succeir a Espanya, els quadres de costums van ser un dels gèneres més utilitzats. Aquests articles van aconseguir una gran popularitat i difusió. En general, eren molt localistes, tant en les temàtiques tractades com en el llenguatge usat per escriure'ls.

pintura costumista

La pintura costumista, anomenada també pintura de gènere, comparteix amb la literatura la seva temàtica principal. Així, els artistes reflecteixen en les seves obres escenes típiques de la seva societat i cultura.

En aquest cas, la temàtica s'imposa sobre aspectes com la composició i estil a l'hora d'enquadrar l'obra dins de l'costumisme.

antecedents

La representació d'escenes quotidianes mitjançant la pintura prové de la mateixa prehistòria. Igualment, també eren freqüents en cultures com l'egípcia, la grega o la romana.

No obstant això, durant l'Edat Mitjana l'art pictòric es va centrar en la religió, de manera que les escenes costumistes van quedar relegades. Només en alguns gèneres, com els calendaris agrícoles, es van mantenir aquestes representacions.

barroc

Durant molt temps, la pintura costumista va estar considerada com un gènere menor. Això va començar a canviar en el segle XVII, durant el Barroc. Autors com Caravaggio o Velázquez van començar a reflectir escenes costumistes, el que va donar més importància a aquesta temàtica.

Als Països Baixos, amb pintors com Pieter de Hooch o Vermeer, el costumisme va tenir un paper encara més rellevant, ja que la religió d'aquesta zona era molt iconoclasta.

pintura romàntica

La pintura costumista espanyola durant el Romanticisme es va dividir en dues grans escoles. La primera, l'andalusa, amb representants com Bécquer o Manuel Cabral, que es va caracteritzar per representar escenes que semblaven tretes dels relats dels viatgers estrangers.

El segon grup va seguir la inspiració de Goya, amb menys influències exteriors. Segons els experts, l'obra d'aquest grup va mantenir relació amb el periodisme costumista que llavors es desenvolupava a Madrid.

teatre costumista

El teatre va ser, juntament amb el periodisme, un dels gèneres que millor va aprofitar la popularització de les obres costumistes. Alguns dels autors més importants van ser Larra, Zorrilla o Patricio de l'Escosura.

teatre popular

La característica més important de teatre costumista va ser que estava destinat a un públic allunyat en principis de les obres de culte. Modalitats com el teatre per hores o la sarsuela, a Espanya, es van convertir en gèneres molt populars entre totes les classes socials.

Com a la resta de l'art costumista, la temàtica central d'aquestes obres era la realitat de cada regió. La capital d'Espanya, per exemple, va ser l'escenari d'obres com La revetlla de la Coloma, mentre que El Caserío es va basar en la cultura del País Basc.

Més endavant, ja al segle XX, autors com els germans Quinteros o els germans Machado van continuar escrivint obres amb un marcat caràcter costumista.

Representants i obres

Els experts consideren que, en l'àmbit dels quadres de costums, els autors espanyols més destacats van ser Serafín Estébanez Calderón, Ramon de Mesoneros Romans i Mariano José de Larra. Aquests tres són denominats costumistes grans.

Després d'aquests noms, apareixen els considerats costumistes menors, és a dir, tots aquells autors que escrivien els seus articles dins d'aquest corrent.

Mariano José de Larra

El madrileny Mariano José de Larra es va iniciar en la literatura per qüestions polítiques, ja que buscava defensar la seva ideologia liberal. En els diaris, Larra s'amagava sota el pseudònim de Fígaro per tal d'evitar les represàlies polítiques.

L'estil de Larra era molt crític, amb grans dosis de sàtira. Per a l'autor, que havia viscut a França, Espanya estava molt endarrerida respecte a Europa, cosa que va deixar reflectit en la seva obra.

Entre els seus articles més coneguts van destacar "Casar-se aviat i malament", "El castellà vell", en el qual criticava als tradicionalistes, i "Torni vostè demà", una crítica sobre el funcionament de l'administració pública.

José Manuel Groot

Nascut a Bogotà, Colòmbia, en 1800, Groot és un dels més importants representants de l'costumisme del seu país.

La seva obra es reparteix entre els seus articles periodístics, els seus contes i els seus poemes i assajos. Va destacar per les seves creences catòliques i per la seva defensa de la religió.

Ramón de Mesonero Romans

Hostalers va ser un dels grans representants de l'escola costumista a Espanya. En la seva obra, escrita amb un estil bastant senzill i amè, va tractar de reflectir com era la vida al Madrid de la seva època.

Els primers quadres de costums publicats per Mesoneros Romans van ser meus estones perdudes i Lleuger bosc de Madrid. En ells, a l'igual que a la resta de la seva producció, es pot endevinar l'efecte que l'atmosfera liberal de el període anomenat Trienni liberal va tenir en l'autor.

La seva col·laboració amb els diaris espanyols va ser molt fructífera. En 1836 va arribar a fundar la seva pròpia publicació, Setmanari Pintoresc Espanyol. Va ser en aquest en què va publicar la major part dels seus articles costumistes, que després serien recollits en llibres recopilatoris com Escenes matritenses o Tipus i caràcters.

Joaquin Fernandez de Lizardi

Joaquín Fernández de Lizardi, conegut com el Pensador Mexicà, és considerat com el primer novel·lista d'Amèrica per haver publicat en 1816 la seva obra El Periquillo Sarniento.

L'autor va néixer dins de la llavors Nova Espanya i va ser testimoni i cronista de la lluita per la independència que conclouria amb la creació d'el Mèxic independent.

La seva obra es va caracteritzar per l'encertada descripció dels costums de Nova Espanya en aquest període de canvi. Amb un cert afany moralitzant, Fernández de Lizardi utilitzava diferents maneres de llenguatge depenent de la classe social, origen o professió de cada personatge. Igualment, va destacar per reflectir el folklore i les llegendes de l'època.

Una de les seves aportacions més importants la va realitzar en 1812, quan va fundar la publicació més destacada de el període de la lluita per la independència: el Pensador Mexicà. En aquest diari, va denunciar les polítiques injustes de l'virregnat.

Manuel Ascencio Segura

El costumisme al Perú va tenir un caràcter eminentment literari. Entre els autors més destacats es troba Manuel Ascencio Segura, conegut com el pare de el teatre peruà.

Els seus personatges reflecteixen la manera de vida dels criolls i de les classes populars. La popularitat de l'autor prové en gran part pel seu estil burleta i picaresc. Amb aquesta manera d'escriure, Ascencio intentava assenyalar els hàbits que considerava negatius.

Costumisme a Colòmbia

Un dels primers autors costumistes de Colòmbia va ser Juan Rodríguez Freyle, autor de l'obra El moltó. Al costat d'aquest escriptor també van destacar José Manuel Groot, José Manuel Marroquín o Jorge Isaac.

Aparició de l'costumisme

Aquest corrent artístic va aparèixer a Colòmbia a la dècada dels 30 de segle XIX. Els autors eren, en la seva gran majoria, terratinents que havia rebut una educació avançada. Segons els experts, no es tractava de professionals de la literatura, sinó d'escriptors ocasionals.

D'aquesta manera, aprofitaven el temps lliure per escriure cròniques, novel·les i articles en els quals recollien les seves observacions sobre la societat en el món rural.

temàtica

El món rural va ser protagonista dels quadres de costums publicats a Colòmbia. En ells, els autors reflectien escenes quotidianes de la vida dels camperols. Després de la independència, el camp estava començant a perdre importància enfront de les ciutats i aquests costumistes pretenien deixar constància dels hàbits que s'estaven perdent.

En una època en què el país s'estava configurant com una república independent, els costumistes van dotar als camperols d'un gran entusiasme patriòtic. D'altra banda, aquests relats posseïen una gran càrrega moralitzant, a la qual s'unia la intenció de fomentar el sentiment nacionalista.

Costumisme a Mèxic

El costumisme es va desenvolupar a Mèxic en la mateixa època que a Espanya. Tot i coincidir en algunes de les seves característiques, els autors mexicans van aportar alguns trets propis, com el sentit de l'humor i la representació de personatges peculiars.

identitat mexicana

Tot i que el Romanticisme va formar part de les influències de l'costumisme mexicà, el factor més important en la seva temàtica va ser assentar la identitat nacional.

Aquest corrent va aparèixer al país en un període molt intens: Espanya, la potència colonial, havia estat envaïda pels francesos i començaven a aparèixer els primers moviments independentistes importants.

És aquest context, autors com Joaquín Fernández de Lizardi van retratar la societat de l'època. Els seus quadres de costums reflectien el picaresc perquè el lector tragués les seves pròpies conclusions sobre els incorrecte i el correcte.

A més d'aquest factor pedagògic, Fernández de Lizardi no va dubtar a criticar tots els aspectes que considerava millorables en la societat de l'època.

premsa

Com a Espanya oa la resta de l'continent americà, la premsa va jugar un paper fonamental en la divulgació de l'costumisme. Com s'assenyalava, bona part dels quadres de costums buscaven assentar la identitat nacional, tant durant la guerra d'independència com en els primers anys com a nació independent.

Els diaris van obrir les seves pàgines a nombrosos autors nacionals. Una de les conseqüències va ser que es va reforçar la identificació dels criolls amb el Mèxic independent

pintura mural

Encara que la literatura costumista mexicana va ser molt important, en aquest país va sorgir un altre tipus de representació artística que va aconseguir una gran rellevància a l'hora de mostrar la societat: la pintura mural.

Els artistes van utilitzar els seus murals per promoure la cultura i els valors mexicans. A partir del segle XIX, amb la Revolució mexicana, van incorporar a la seva temàtica una recuperació de la cultura indígena.

Costumisme a Espanya

D'acord a molts estudiosos, el primer escriptor que va usar el terme costumisme va ser Mesoneros Romans. La seva definició, inclosa en el pròleg de la seva obra Panorama matritense: quadre de costums de la capital observats i descrits per un curiós parlant (1835), era la següent: "pintura filosòfica o festiva i satírica dels costums populars".

L'aparició i l'èxit d'aquest corrent a Espanya va ser una resposta a les idees de la Il·lustració i als anomenats afrancesats, un grup d'intel·lectuals que recolzaven aquesta filosofia. Molts costumistes van reaccionar amb escrits que buscaven recuperar els valors tradicionals.

De les tertúlies a la premsa

Les tertúlies entre els intel·lectuals eren bastant freqüents al Madrid de l'època. Seria en elles on van destacar els autors costumistes, especialment Mesoneros Romans, Mariano José de Larra i l'andalús Serafín Estébanez Calderón.

Els editors es van adonar el potencial que aquests autors tenien i van començar a publicar els seus articles costumistes. Amb el temps, també es van editar recopilacions dels millors articles dels escriptors més rellevants.

dramatúrgia

Altres gèneres en els quals el costumisme es va assentar amb força van ser la pintura, amb l'escola goyesca i l'andalusa, i el teatre.

En aquest últim camp, els costumistes evolucionar l'entremès, un tipus de representació teatral, per a desenvolupar l'anomenat teatre per hores. Després, la típica sarsuela espanyola va ser un dels gèneres més utilitzats per reflectir les tradicions i festes de cada regió.

Costumisme a Perú

Com a la resta de Llatinoamèrica, el costumisme va arribar al Perú procedent d'Espanya. Els experts afirmen que aquest corrent artístic va néixer durant la primera etapa de la república peruana, en un període especialment convuls.

Un dels aspectes que els escriptors costumistes van reflectir va ser el descontentament de la classe mitjana, llavors en ascens, i de la classe alta, que es trobava en declivi.

Escola literària autònoma

Molts estudiosos distingeixen el costumisme literari peruà de què es va manifestar en la resta de Llatinoamèrica. La principal diferència, d'acord a aquesta tesi, és que el seu va desenvolupar al Perú no va tenir res a veure amb el moviment romàntic, cosa que sí va succeir en altres països de el continent.

En canvi, el costumisme a Perú compartia amb el d'altres països la major part de la seva temàtica. Així, un dels aspectes que els autors buscaven eren construir una identitat nacional després de la independència. Els criolls es van identificar amb aquesta nova realitat nacional, enfrontant-se als chapetones.

Tot i això, també va existir un sector d'autors que es van posicionar en contra dels criolls ia favor de el colonialisme. El principal exponent d'aquest corrent va ser Felipe Pardo i Aliaga, la principal obra va ser Fruits de l'educació (1829). Davant d'aquests autors es trobaven els criollistas, amb Manuel Ascencio Segura com a membre més important.

referències

1. Rubio Cremades, Enrique. Costumisme. Definició, cronologia i la seva relació amb la novel·la. Recuperat de cervantesvirtual.com
2. Nicolopulos, Jaume. Costumisme: Descripcions, Definicions i Aproximacions. Obtingut de laits.utexas.edu
3. EcuRed. Costumisme Literari. Obtingut de ecured.cu
4. The Editors of Encyclopaedia Britannica. Costumisme. Obtingut de britannica.com
5. The Worlds Artist Website. Costumisme Art Movement, Costumista Paintings & Artists. Obtingut de theworldsartist.com
6. Jiménez, Maya. Costumisme. Obtingut de khanacademy.org