- Característiques generals
- Nexes i influències
- materials
- metal·lúrgia
- artesanies
- escultura
- creacions petites
- pintura
- significació religiosa
- arquitectura
- materials
- ciutats
- Temes d'interès
- referències
El art asteca o art mexica és un estil artístic desenvolupat per l'Imperi Asteca a la regió centreamericana. Va aconseguir la seva cúspide durant els segles XV i XVI, quan l'imperi es trobava en el seu més gran estat d'expansió militar i cultural.
Aquest estil artístic es va veure representat en una gran varietat de formes, entre les que destaca la pintura, l'artesania, l'escultura i l'arquitectura. Les creacions artístiques d'aquesta civilització van aconseguir expandir-se per una gran part de el continent, ja que els asteques van arribar a controlar una porció important de tota la regió centreamericana.
By Manuel de Corselas, from Wikimedia Commons
A més, la gran quantitat d'obres asteques que es van crear van ser fetes possibles per l'hegemonia cultural i política que tenia l'imperi sobre la regió.
Aquest domini va permetre als mexicas crear un estil artístic definit. Les seves peces van aconseguir un bon estat de conservació que ha donat la facultat als arqueòlegs moderns d'estudiar amb exactitud les eines i tècniques utilitzades pels asteques.
Característiques generals
Nexes i influències
És possible trobar una gran quantitat de característiques similars entre l'art de la civilització asteca i el d'altres imperis que es van expandir, en algun moment de la història, en Mesoamérica.
En gran part, això es deu a la tradició artística que van heretar els pobles mesoamericanos amb el passar dels anys. Els grans monuments de pedra, l'arquitectura de grans dimensions, l'artesania amb moltes decoracions i la qualitat de la metal·lúrgia eren característics d'altres estils artístics mesoamericanos.
Per exemple, els olmeques i els maies van arribar a crear representacions artístiques molt similars, les quals van inspirar als artistes asteques de segle XV.
L'origen religiós de l'art asteca està estretament lligat a les creences d'altres civilitzacions mesoamericanas. Aquestes, molt de temps abans, utilitzaven l'art en ritus religiosos i en lloances relacionades a l'agricultura.
La influència de l'art asteca també va ocórrer per mitjà de peces artístiques d'altres civilitzacions de l'època. L'escultura asteca té moltes semblances amb la de la civilització d'Oaxaca, ja que molts dels seus habitants i artistes van arribar a residir en centres urbans asteques.
materials
La disponibilitat d'una gran quantitat de minerals i metalls preciosos va permetre als asteques triar entre una gran diversitat de materials per treballar el seu art. L'ametista, l'obsidiana i les closques marines eren usats per talladuras.
El material més preuat per als artistes asteques era el jade, donada la poca disponibilitat de el material a la regió centreamericana.
Per a les pintures, mosaics i algunes peces esculturals, s'utilitzaven plomes exòtiques d'ocells locals. Una de les aus més preuades per a l'ús de les seves plomes era l'ocell de quetzal. Aquestes plomes podien ser tallades en trossos petits, els quals eren col·locats en peces de vestir i fins i tot en obres artístiques de poca grandària.
La pedra semipreciosa, coneguda com turquesa, també era un material preferit pels artistes asteques de l'època. El seu ús no es limitava només a l'escultura (encara que moltes de les peces esculturals presenten aquest material), sinó que també era col·locat en màscares, a manera de decoració.
Els materials preciosos eren comunament utilitzats en obres artístiques que representaven als déus. A més, era comú trobar aquest tipus de materials en la vestimenta cerimonial dels diversos integrants de la civilització.
metal·lúrgia
La metal·lúrgia era una de les habilitats artístiques per les que més es van destacar els antics asteques. Moltes peces d'art van ser portades a Europa després de l'ocupació espanyola, i artistes europeus importants, com ara Drurer, van lloar les habilitats creacionals de la civilització mesoamericana.
Els asteques van utilitzar, principalment, l'or i la plata com a elements principals en la creació d'art mitjançant la metal·lúrgia.
A més de peces artístiques per a la decoració, els asteques van crear un altre tipus d'elements per a ser utilitzats per diverses persones dins de la civilització. Es van arribar a crear arracades, anells i collarets. Aquestes obres representaven animals o deïtats, amb una capacitat artística molt avançada per l'època.
artesanies
Els asteques van aconseguir arribar a un alt nivell d'artesania, encara que mai desenvoluparan la roda de terrisser que sí es va utilitzar a Europa. La cultura mesoamericana va arribar a crear petites figures buides, fetes de ceràmica i altres obres ornamentals, com gerros usats com a recipients per a guardar les cendres dels morts.
Les habilitats artesanals dels asteques no es van limitar simplement a la creació d'obres funeràries o de tribut cap a les deïtats. Van arribar a crear obres decoratives, com tasses amb formes ondulades i fins i tot petits recipients per contenir l'encens durant els rituals religiosos.
La ceràmica asteca solia combinar una gran varietat d'ornaments externs, tallats pels mateixos artesans, amb figures i patrons artístics fets a força de pintura.
Tots els gerros, encensers i altres creacions de ceràmica eren fines i de proporcions parelles. Un dels millors exemples de la ceràmica asteca pot veure a les obres trobades en el lloc arqueològic de Cholula.
escultura
L'escultura ha estat una de les representacions artístiques asteques que millor s'ha aconseguit conservar. A diferència d'altres elements, com les peces de metall, els europeus no tenien cap propòsit per a destruir-les. Altrament, els metalls com l'or i la plata, eren fosos per a ser convertits en diners a Europa.
El major nombre d'obres esculturals dels asteques representaven les diverses deïtats que lloava aquesta civilització. Un exemple marcat de l'escultura asteca són les famoses escultures Chac mool, les quals es poden trobar al llarg de tot el territori que va dominar l'imperi.
By https://www.flickr.com/photos/donabelandewen/, via Wikimedia Commons
Les escultures es tallaven en pedra o en fusta, i podien arribar a assolir una mida monumental, depenent de l'artista i de el lloc on es construís.
Els asteques no pensaven que aquestes escultures contenien l'esperit d'un déu, com sí ho van fer altres civilitzacions antigues. Per a ells, els déus residien purament en temples o en centres de lloança.
Les estàtues i escultures asteques solien ser adornades amb joies, com a mostra de lloança per als déus. A més, eren tacades amb sang per simbolitzar tribut humà a la deïtat representada en cada escultura.
Algunes escultures asteques tenien una cavitat al pit, en la qual s'inseria el cor d'alguna víctima que hagi estat escollida com a tribut.
creacions petites
No tota l'escultura asteca era de grans dimensions. Molts artistes asteques van arribar a crear peces en miniatura, les quals representaven deïtats de la localitat on aquestes es creessin.
De fet, les escultures petites tenien forma de déus relacionats a l'agricultura. L'escultura solia tenir grans nexes religiosos, i les obres de menor grandària eren usades com a mostres de respecte per als déus responsables de la fertilitat de la terra.
Aquest tipus de creacions de menor grandària no estaven finançades per l'Imperi Asteca, sinó que eren creades per artesans locals. Per aquesta raó, el seu significat era diferent a el de les escultures més grans, les quals sí eren creades com comissions per als emperadors.
Les miniatures també eren usades per representar un altre tipus de criatures, no només deïtats. Aquestes obres podien ser animals o insectes, i eren representats en diversos tipus de materials preciosos, com el jade o el vidre.
pintura
La pintura asteca, a l'igual que la seva arquitectura, va obtenir els seus majors influències de les obres creades per la civilització tolteca. En vista que els asteques mai van desenvolupar un sistema escrit, la pintura solia utilitzar pictografies per comunicar missatges.
Aquestes pictografías eren representades en forma de còdexs, els quals poden ser trobats en molts dels grans murals i obres asteques, com ara el Còdex de Mendoza.
By don Antonio de Mendoza (Codice mendocino), via Wikimedia Commons
Les pintures d'aquesta civilització tenien indicis de representacions culturals i històriques de la vila asteca. Moltes de les pintures, a més de motius de conquesta, també presentaven una gran quantitat de figures religioses. En molts casos, els déus tenien els seus propis còdexs mitjançant els quals es contava una història, o es lloava a la seva figura.
Com a conseqüència de la causa d'un idioma escrit, els asteques van utilitzar amb amplitud el simbolisme en les seves obres. Una de les característiques més fonamentals de la pintura asteca era l'ús de línies rectes, les quals s'utilitzaven per a crear gairebé totes les formes en una pintura.
La pintura també servia per decorar obres de ceràmica o altres edificis, però també es feia servir per pintar màscares o vestits que s'utilitzaven durant festivals i rituals.
significació religiosa
Les pintures asteques tenien una gran quantitat d'influències religioses. Això es veia reflectit en les figures que es pintaven, les quals anaven des de representacions "físiques" de les deïtats fins a animals. Es creia que els eren part dels poders dels déus i l'efecte d'ells a la natura.
No obstant això, no només es representava als déus en les obres religioses asteques. També es va arribar a pintar una gran quantitat de sacerdots (vestits com déus), portant a terme rituals. En aquests casos, els pintors utilitzaven colors brillants com a mètode per enaltir les figures de la religió asteca.
Les pintures religioses més grans s'han trobat en temples i piràmides, doncs eren els monuments arquitectònics més estretament lligats amb la religió.
La majoria de les pintures a la societat asteca, encara que no representessin directament alguna figura religiosa, eren considerades una espècie de tribut per a les deïtats.
En vista de la significació religiosa d'aquestes peces artístiques, molts pintors eren patrocinats per la classe alta i els sacerdots perquè realitzessin pintures per encàrrec. És a dir, els membres adinerats de la societat sol·licitaven als pintors la realització de pintures a canvi de diners.
arquitectura
Mèxic-Tenochtitlan
L'arquitectura asteca és un dels aspectes de l'art asteca de el qual més coneixement es té, doncs moltes estructures es mantenen en peu avui en dia. Això es deu, principalment, a la qualitat i consolidació dels materials usats durant el procés de construcció.
De la mateixa manera que les peces de ceràmica, les obres arquitectòniques dels asteques estaven molt ben proporcionades. Això és especialment significatiu perquè moltes construccions asteques eren construïdes sobre restes d'edificacions velles, el que representava un repte per als arquitectes.
El fet que les edificacions es construïssin sobre d'altres també va ajudar al fet que els edificis asteques foren algunes de les obres arquitectòniques més grans de Mesoamérica i de el món.
Tot i la gran varietat d'edificis, aquests tenien patrons bastant similars al llarg de tota Mesoamérica. No obstant això, les edificacions familiars si tenien característiques definides, les quals estaven relacionades amb l'estil d'ornaments que presentessin.
materials
Els asteques utilitzaven moltes eines que, fins i tot per l'època, eren considerades bastant primitives.
Una de les grans característiques de l'art asteca és la capacitat que tenien els seus arquitectes per crear obres de grans dimensions sense requerir materials moderns. Per aconseguir-ho, utilitzaven fonaments molt ben consolidats.
L'ús de fonaments sòlids era molt important, no només per la qualitat de l'material usat per a construir, sinó pel tipus de sòl mesoamericà.
La majoria dels llocs arquitectònics asteques tenien un tipus de sòl molt feble, el que feia que els fonaments fossin fonamentals per mantenir les edificacions en peu.
Tots els materials utilitzats pels asteques eren recol·lectats de la localitat en la qual es construïa; importar materials d'altres regions no era una pràctica comuna per a la civilització mexica, encara que sí es va dur a terme al llarg de la seva història.
Per construir, s'utilitzava principalment roca volcànica de tall fàcil, pedra calcària recol·lectada de pedreres locals, i runes de pedra.
ciutats
L'arquitectura asteca a les ciutats estava complementada per un gran planejament urbà. Un dels millors exemples de l'arquitectura asteca es troba a la capital de l'imperi, Tenochtitlán. Aquesta ciutat no només era la més gran de tota Amèrica, sinó que era la tercera més gran de món al segle XIV.
La representació arquitectònica més significativa de la capital asteca era el Temple Major, una de les edificacions religioses més importants edificades pels mexicas.
Temple Major. Font: Pixabay.com
La seva forma representa dos importants déus asteques: el déu de la guerra, conegut com Huitzilopochtli i el déu de la pluja i agricultura, anomenat Tláloc.
Temes d'interès
Religió asteca.
Calendari asteca.
Llista de déus asteques.
Arquitectura asteca.
Literatura asteca.
Escultura asteca.
Economia asteca.
referències
- Aztec Art, M. Cartwright in Ancient History Encyclopedia, 2014. Pres de ancient.eu
- Aztec Art: A Way of Life, History on the Net, (nd). Pres de historyonthenet.com
- Aztec Paintings, Aztecs and Tenochtitlan lloc web, (nd). Pres de aztecsandtenochtitlan.com
- Aztec Architecture, Legends and Chronicles, (nd). Pres de legendsandchronicles.com
- The Deep Roots of Aztec Sculpture, Mexicolore, 2014. Pres de mexicolore.com