REALISME MÀGIC: ORIGEN, CARACTERÍSTIQUES I AUTORS - LITERATURA - 2026

El realisme màgic és una estratègia narrativa utilitzada principalment per escriptors llatinoamericans. Es caracteritza per la inclusió d'elements fantàstics o mítics en una ficció aparentment realista. Alguns estudiosos el defineixen com el resultat lògic de l'escriptura postcolonial.

Afirmen que, a través del realisme màgic, es plantegen els fets en al menys dues realitats separades: la dels conqueridors i els conquerits. Per la seva banda, altres estudiosos expliquen que aquest difereix de la fantasia pura, principalment perquè està ambientat en un món normal i modern.

Julio Cortázar, representant de l'realisme màgic

Les seves descripcions dels humans i la societat en general són autèntiques. El seu objectiu és aprofitar la paradoxa de la unió dels oposats; llavors, desafia oposicions binàries com la vida i la mort, o el passat pre-colonial davant el present postindustrial. Així doncs, aquesta estratègia narrativa implica la fusió de la realitat i la fantasia.

La presència del sobrenatural en el realisme màgic s'oposa a la racionalitat europea, amalgamant el realisme i la fantasia. D'altra banda, alguns crítics sostenen que ofereix una visió de món que no es basa en lleis naturals o físiques, ni en la realitat objectiva. No obstant això, el món fictici tampoc està separat de la realitat.

Ara bé, hi ha coincidència en què el realisme màgic és una expressió de la realitat de el Nou Món. És una combinació d'elements racionals d'una civilització europea i elements irracionals d'una Amèrica primitiva.

Alguns termes que s'han fet servir per descriure l'escriptura realista màgica en diferents parts de món són: realisme chiflado, fabulismo, ecriptura intersticial, irrealisme, el real meravellós, magicorealismo, la meravellosa realitat, McOndo, realisme místic, realisme mític, nova onada, escriptura postmoderna, magicisme realista, Slipstream i realisme social.

origen

Gènesi de el terme

El terme realisme màgic va ser encunyat per primera vegada en 1925 per Franz Roh, un crític d'art alemany. El va usar per descriure un estil de pintura de la seva època que representava pictòricament els enigmes de la realitat.

Uns anys més tard, en la dècada de 1940, el concepte va creuar l'oceà cap a Amèrica de Sud. Allà es va adaptar a l'àmbit de la literatura i va ser popularitzat per autors llatinoamericans.

En si, la literatura màgic-realista llatinoamericana es va originar amb dues novel·les: Homes de blat de moro, de l'escriptor guatemalenc Miguel Ángel Astúries, i El regne d'aquest món, de l'cubà Alejo Carpentier.

Aquests escriptors van combinar les teories originals de Roh de l'realisme màgic amb els conceptes surrealistes francesos del meravellós i les seves pròpies mitologies indígenes.

A l'igual que el seu homòleg a pintura, el marc de referència d'aquest estil d'escriptura era l'entorn natural exòtic, les cultures natives i les històries polítiques tumultuoses.

El 1949 Alejo Carpentier va escriure un assaig sobre aquest tema. Influenciats per aquest, en la dècada de 1950 diversos autors llatinoamericans van adoptar l'estil, i ho van combinar amb els conceptes surrealistes francesos i amb el folklore.

Expansió a Amèrica Llatina

Posteriorment altres escriptors d'Amèrica Llatina, com Jorge Luis Borges, Carlos Fuentes i Julio Cortázar, també van utilitzar elements de màgia i fantasia en els seus treballs.

Després, en 1970, es publica la versió en anglès de Cent anys de solitud de Gabriel García Márquez. Llavors, el moviment es va convertir en un fenomen internacional.

Més tard, escriptores com Isabel Allende (Xile) i Laura Esquivel (Mèxic) es van convertir en part dels desenvolupaments posteriors d'aquest estil narratiu. Amb la seva aportació van contribuir a donar-li un nou enfocament als problemes de les dones ia les percepcions de la seva realitat.

Realisme màgic en la resta de l'món

Si bé els escriptors hispans van ser, i segueixen sent, una gran influència en la literatura màgica realista moderna, l'estil no es limita a un temps o lloc específic.

De fet, escriptors de tot el món han adoptat i adaptat el realisme màgic, amoldándolo a les seves pròpies cultures i dins del seu propi marc de referència.

Per exemple, en les literatures nord-americana i britànica el realisme màgic ha estat un gènere popular des de la dècada de 1960.

També ha estat una branca important de l'postmodernisme; Franz Kafka (autor de La metamorfosi) és considerat precursor de l'gènere, tot i que per a la seva època el terme realisme màgic encara no s'usava.

Característiques

Narrativa dels fets

En la literatura de realisme màgic les coses més fantàstiques i atabalades s'expliquen d'una manera molt pràctica.

Tot es descriu com si es tractés de situacions corrents de la vida real. Això fa que els elements fantàstics de la història semblin més realistes: els fets es narren com si realment poguessin succeir.

Caràcter híbrid de les històries

En el realisme màgic la intenció és combinar oposats. Es barreja la fantasia amb el mundà, l'ordinari amb l'extraordinari, la vida en somni amb la vida en vigília, la realitat i la irrealitat.

Sovint es barregen elements no relacionats entre si, i no hi ha un pensament anticipat sobre el resultat.

Incorporació de el mite

Sovint, els escriptors de l'realisme màgic s'inspiren i prenen material que pertany a tot tipus de mites. Aquests poden ser mites antics, moderns, religiosos o de qualsevol tipus.

La novel·la i els contes curts com a categories preferides

El realisme màgic té en les novel·les i les històries curtes seu domini preferencial. Això es deu al fet que aquest tipus de narrativa en prosa té la flexibilitat com a característica fonamental.

D'aquesta manera, els escrits poden ser enriquits amb una bona dosi de màgia, sense perdre necessàriament aquesta sensació de realitat.

Caràcter no lineal de el temps

En el realisme màgic el temps no és una cosa predictible i fiable que progressa d'un segon a un altre (no és lineal). De vegades es repeteix en lloc de seguir endavant, o zigzagueja per tots costats, saltant cap endavant o quedant-se quiet.

La crítica política com a material de fons

El realisme màgic ofereix una manera de criticar veladament les estructures de poder. Malgrat tots els elements fantàstics i extraordinaris presents en la narrativa, sempre es pot llegir la crítica política entre línies.

Realisme màgic a Colòmbia

Segons assenyala la crítica, la narrativa màgic realista de Colòmbia es remunta a la dècada de 1850 amb l'obra de Rodríguez Freyle, El moltó (1859).

A més, un altre dels escriptors colombians que va utilitzar aquest estil va ser Héctor Rojas Herazo. Les obres Respirant l'estiu (1962), Al novembre arriba l'arquebisbe (1967) i Celia es podreix (1985) formen part de la seva producció.

No obstant això, el màxim representant neogranadino és Gabriel García Márquez. La seva obra mestra, Cent anys de solitud (1967), s'ocupa de la guerra, el sofriment i la mort.

En general, el propòsit de García Márquez a l'retratar la política de la regió era comentar com la naturalesa de la política llatinoamericana tendeix sempre cap a l'absurd; abunda en aquesta la negació i les repeticions sense fi de la tragèdia.

Així, l'estil màgic de la seva obra es fusiona fantàsticament amb la realitat, a l'presentar a l'lector la seva versió de Colòmbia.

En aquesta versió els mites, els portents i les llegendes coexisteixen amb la tecnologia i la modernitat. Aquests mites, juntament amb altres elements i esdeveniments en la novel·la, narren una gran part de la història colombiana.

Realisme màgic a Mèxic

La rica narrativa màgic realista mexicana de segle XX s'ha nodrit principalment dels components de la identitat nacional mexicana i de la cultura mestissa.

Aquesta narrativa va ser creada a partir de la barreja de cultures i races europees i indígenes, però també s'ha alimentat de la tradició prehispànica dels seus habitants.

Després de la guerra entre EE. UU. I Mèxic (1846-1848), els chicanos ocupants dels estats fronterers de Texas, Nou Mèxic, Arizona, Colorado i Califòrnia es van incorporar a el moviment.

Des de mitjans de la dècada de 1970 hi ha hagut una relació conscient i consistent entre la literatura xicana i la mexicana. No obstant això, la influència sobre la seva narrativa és més antiga: en la dècada de 1950 les novel·les mexicanes es van tornar cada vegada més experimentals, entrant en els regnes de l'surrealisme i el realisme màgic.

Per exemple, Pedro Páramo (1955) de Juan Rulfo i Records de l'avenir (1963) d'Elena Garro van exercir una immensa influència sobre els escriptors mexicans i chicanos contemporanis.

Autors i llibres destacats

Gabriel García Márquez

En Cent anys de solitud García Márquez explica la història de Macondo, un poble aïllat la història del qual és similar a la història d'Amèrica Llatina en una escala reduïda. Aquesta combina escenaris realistes amb episodis fantàstics.

Com molts altres autors llatinoamericans, aquesta pràctica de barrejar fets històrics i històries amb exemples del fantàstic va derivar de l'escriptor cubà Alejo Carpentier, considerat un dels fundadors de l'realisme màgic.

En la història, els habitants de Macondo són impulsats per les passions elementals -lujuria, cobdícia, set de poder, que es veuen frustrades per forces socials, polítiques o naturals.

Entre altres creacions d'aquest llorejat autor estan: La tardor de l'patriarca (1975), Crònica d'una mort anunciada (1981), L'amor en els temps de l'còlera (1985) i El general en el seu laberint (1989).

Laura Esquivel

La seva producció principal, Com aigua per a xocolata (1989), representa una de les seves obres més destacades. El llibre va ser reeixit i va servir com a argument per a una pel·lícula que porta el mateix nom. El 1992 l'Acadèmia Mexicana d'Arts i Ciències Cinematogràfiques va premiar aquesta cinta en 10 diferents línies.

Entre altres obres de la seva autoria es poden esmentar La llei de l'amor (1995), Tan veloç com el desig (2004) i A Lupita li agrada planxar (2014).

Carlos Fuentes

Una de les obres més importants de Carlos Fuentes és La mort d'Artemio Cruz (1962). Aquesta novel·la narra, entre el passat i el present, la vida d'un ex soldat de la Revolució mexicana que s'ha tornat ric i poderós a través de la corrupció.

Altres de les seves produccions inscrites dins d'aquest gènere inclouen La regió més transparent (1958) i Aura (1962).

Isabel Allende

L'escriptora xilena Isabel Allende ha captivat als seus lectors, no solament per la seva distintiva combinació de tècniques de realisme màgic expert, sinó per la seva visió política i social, i l'èmfasi en temes de gènere, patriarcat i masclisme.

Un dels seus més reconeguts treballs és La casa dels esperits (1982). Es tracta d'una història sinuosa i, sovint, mística. Mitjançant l'exemple d'una família llatinoamericana de classe alta, l'autora explora les fissures de gènere, classe i lleialtat política que van esquinçar gran part de el continent durant el segle XX.

L'illa sota el mar, Inés de l'ànima meva, Eva Lluna i El meu país inventat es compten entre les creacions d'aquesta autora xilena.

Julio Cortázar

Julio Cortázar, escriptor i contista argentí, va combinar el qüestionament existencial amb altres tècniques d'escriptura experimental en les seves obres. El realisme màgic va ser una d'aquestes.

Dues obres de Cortázar escrites a la dècada de 1950, Bestiari i Continuïtat dels parcs, testifiquen l'ús d'aquesta estratègia narrativa.

Bestiari és una col·lecció de contes en què es combina l'humor, l'absurd i el fantàstic. Per la seva banda, Continuïtat dels parcs és un dels 18 contes que apareixen en el seu llibre Final de joc.

Especialment en el llibre Final de joc la ficció i la realitat s'entrellacen en una història perfectament circular. Aquesta història s'ha convertit en una de les més discutides en la literatura universal.

Representants en altres latituds

Si bé és cert que els escriptors d'Amèrica Llatina han popularitzat el realisme màgic, en altres parts de món també té importants representants. Entre els autors cultores d'aquest gènere en el món es poden esmentar:

- Günter Grass (Alemanya): El tambor de llauna (1959)

- Kobo Abe (Japó): El rostre aliè (1967)

- Italo Calvino (Itàlia): Ciutats invisibles (1972)

- Jack Hodgins (Canadà): La invenció de l'món (1977)

- Milan Kundera (Txecoslovàquia): La immortalitat (1988)

- Arundhati Roy (Índia): El déu de les petites coses (1996)

- Peter Hoeg (Dinamarca): El segle dels somnis (2002)

- Gina Nahai (Iran): Mitjanit a l'avinguda de la fe (2008)

referències

1. Encyclopaedia Britannica. (2014, abril 22). Magic realism. Pres de britannica.com.
2. Mathews, R. (2016, novembre 21). What Is Magical Realism in Literature? Pres de penandthepad.com
3. Sellman, TK i Deefholts, S. (2004, gener 20). Magical Realism: What 's in a Name? Pres de oprah.com.
4. Encyclopedia. (S / f). Magic Realism. Pres de encyclopedia.com.
5. Schwenz, CL (2014, el juny 21). Magical Realism. Pres de scholarblogs.emory.edu.
6. Witte, M. (2015, juliol 15). What Is Magical Realism? Pres de michellewittebooks.com.
7. Suárez ECA et a l'(2002). Colòmbia: guia enciclopèdica, història, geografia, literatura art, atles universal i de Colòmbia. Bogotà: Editorial Norma
8. Noriega Sánchez. MR (2002). Challenging Realities: Magic Realism in Contemporary American Women 's Fiction. València: Universitat de València.
9. González Echevarría, R. (2018, el febrer 27). Gabriel García Márquez. Pres de britannica.com.