Els gèneres dancísticos són totes aquelles manifestacions o formes que sorgeixen de la dansa, cadascuna amb les seves característiques específiques, i que han brindat a aquest art tota una gamma de variacions que la col·loquen com una de les formes d'expressió artístiques més populars a nivell mundial.
A l'igual que altres arts, la dansa ha evolucionat amb la història, i l'home també ha fet d'ella una part important de la vida en societat, a nivell cultural i molt més. S'estima que la dansa neix més de 9000 anys enrere com una manifestació ritualista en les societats primitives.
Pas a dos el ballet Don Quixot per la Companyia Nacional de Dansa. Maite Villanueva, UmadeBuster / CC BY (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0)
La dansa, com el conjunt de moviments corporals amb una intenció simbòlica i estètica, pot classificar-se segons els diferents elements que la formen: ritme, coreografia, musicalització, lloc d'origen, moment històric en què es va desenvolupar, etc.
Avui dia la dansa no és una pràctica hermètica, sinó que s'ha mimetitzat de manera complementària a altres arts, fent possible nous formats i gèneres expressius en la qual dues manifestacions artístiques s'enllacen a el mateix nivell.
Un exemple d'això pot ser el vincle entre la dansa i la música, o més contemporani, entre la dansa i el teatre.
Potser t'interessa Les 70 Millors Frases de Ball i Dansa.
Principals gèneres dancísticos
La dansa posseeix tres grans gèneres, des dels quals es desglossen una gran quantitat de subgèneres amb elements propis; alguns d'altres èpoques, que ha buscat modernitzar-se, i alguns altres que han sorgit en plena era contemporània. Aquests tres grans gèneres dancísticos són: dansa clàssica, folklòrica i moderna.
dansa clàssica
La dansa clàssica es caracteritza per ser un conjunt de moviments rítmics i compassats d'alt nivell harmònic i estètic.
Aquest tipus de dansa, a través dels seus coreografies i muntatges busca expressar estats d'ànim (segons el caràcter narratiu de la peça) o exposar els moviments més delicats de el cos.
S'ha fet difícil trobar els orígens específics d'algunes formes dancísticas; més enllà de la seva pròpia manifestació, hi ha pocs registres que documentin tots els atributs darrere de cada gènere de la dansa.
Des dels seus primers indicis en pintures rupestres fins al moment en què es va arrelar en la cultura de l'home, és difícil trobar una línia de temps específica.
Un dels subgèneres més populars de la dansa clàssica és el ballet, practicat avui a nivell mundial i amb una vigència imperible.
El ballet és forma i tècnica a el mateix temps, i va veure els seus orígens a Europa, principalment. El ballet clàssic s'enfoca en el control absolut de totes les posicions i moviments de el cos, per crear un resultat harmònic i vistós.
Tant clàssic com contemporani, el ballet ha estat integrat a altres expressions artístiques, com el teatre, o fins i tot el cinema. No obstant això, les seves primeres manifestacions tenien un caràcter elitista, i fins i tot la seva pràctica no era accessible per a tothom.
Avui dia, els més alts nivells de l'ballet a nivell mundial poden presentar exigències determinades, però la seva pràctica inicial es troba a l'abast de tots.
Altres formes de dansa clàssica sorgida durant diversos segles van ser les considerades danses antigues, presents durant els períodes medieval, barroc i renaixentista.
Els balls sorgits en aquestes èpoques estaven estretament relacionats amb les seves regions i donarien pas, amb el temps, a altres formes molt més locals i característiques.
S'estima que durant aquests períodes van arribar a sorgir balls com el estampie i el saltarelo (Medieval); la baixa dansa, la gallarda i la sarabanda (Renaixentista); el bourré, el minuet i el paspié (Barroc). En altres regions van sorgir balls com la polca i el vals.
dansa folklòrica
La dansa folklòrica, o popular, és un gènere de què sorgeixen múltiples tipus de ball limitats o arrelats a una regió i cultura en específic ia les seves pràctiques i cerimònies més tradicionals i autòctones.
La continuïtat de les danses folklòriques en la societat es deu a l'caràcter cerimonial que van poder tenir temps enrere.
Com a forma expressiva pertanyent a una nació, sent part de la seva cultura popular, les danses folklòriques han generat subgèneres que varien en forma, encara que potser no tant en essència, uns dels altres.
Algunes formes de ball popular han tingut tanta popularitat que s'han expandit a nivell mundial, com el tango, per exemple.
Entre els atributs de les danses folklòriques es troben:
- Un vincle d'alt valor amb la música tradicional de la regió
- No es realitzen amb fins únicament comercials, sinó com a part d'activitats culturals populars
- La formació i l'aprenentatge, en algunes regions, té un caràcter bastant informal, destinat a aquells que creixen al voltant de la pràctica.
Malgrat el seu caràcter originari, les danses folklòriques han vist evolució i innovació en moltes de les seves formes de ball al voltant de el món.
Alguns dels balls populars que avui es consideren globalitzats poden ser el tango, la dansa àrab o de ventre, el flamenc, la dansa escocesa, la salsa, la cúmbia, el ball de bastons, la dansa de cintes, etc.
dansa moderna
La dansa moderna pot considerar-se un gènere insurrecte, ja que trenca amb tots els esquemes imposats per la dansa clàssica i les seves variacions.
S'adapta a nous estils musicals que podien no ser considerats "ballables", i no obstant això brinden el terreny per a noves formes d'expressió corporal.
Aquesta variant moderna es consolida en la societat mundial durant el segle XX, i es caracteritza per brindar a l'ballarí o intèrpret una major llibertat sobre els seus moviments i la seva pròpia interpretació de la música que l'acompanya.
El cos no ha de complir amb posicions específiques, sinó que es desenvolupa segons els estats d'ànim i les intencions expressives.
La dansa moderna, a nivell mundial, es presenta al costat de gèneres musicals com el hip hop, jazz, merengue, bachata, dancehall, funk, salsa, pop, dance, techno, house, dance rock, etc.
Aquests gèneres han permès llibertat de moviment i han informalizado la rigidesa imposada per la dansa clàssica.
Això no obstant, la dansa moderna també es practica de forma acadèmica i metodològica, de manera que es pugui sumar a l'estructura global de la dansa com a expressió artística.
Potser t'interessi 20 Ballarins Famosos de la Història i Actualitat (Dones i Homes).
referències
- Adshead-Lansdale, J., & Layson, J. (2006). Dance History: Una introducció. Routledge.
- Foster, S. (2004). Corporealities: Dancing Knowledge, Culture and Power. Routledge.
- Hoerburger, F. (1968). Onze Again: On the Concept of «Folk Dance». Journal of the International Folk Music Council, 30-32.
- Horst, L. (1987). Pre-Classic Dance Forms. Princeton: Princeton Book Company.
- Scholl, T. (27 de juny de 1999). DANCE; Conveying a Classic Back To Its Lavish Origins. The New York Times.