PUNTILLISME: ORIGEN, HISTÒRIA, CARACTERÍSTIQUES, TÈCNIQUES, AUTORS - ART - 2025

El puntillisme és una reconeguda tècnica de la pintura que consisteix a formar imatges a través de patrons de petits punts de diferents colors. Neix a partir de el moviment conegut com neoimpressionisme, que es va donar des de 1880 fins a 1910. El neoimpressionisme va ser impulsat per l'artista post-impressionista Georges Seurat i el seu alumne Paul Signac.

El terme de "puntillisme" va començar sent utilitzat de forma pejorativa per ridiculitzar a aquest estil d'obres, però, el seu significat va canviar amb el temps. La tècnica consisteix principalment en utilitzar petits punts a partir de colors primaris els patrons permeten veure colors secundaris.

El bany de Asnieres, 1884 de Georges Seurat. Georges Seurat

El neoimpressionisme s'inspira en les ciències de l'òptica i el color per crear una nova tècnica de pintura. En el puntillisme, la comprensió d'una pintura va de la mà amb la capacitat o condició òptica de l'espectador per observar la barreja de color que pot generar la distribució dels punts de colors sobre el llenç.

Es diu que el puntillisme pot generar un nivell més gran de lluminositat i brillantor dins d'una obra. D'altra banda, també s'afirma que els punts poden crear un efecte de color més ric que amb la barreja dels colors pigment en una paleta.

El puntillisme pot ser associat també amb el cromoluminarismo o divisionisme, estil de el qual prové. El divisionisme part del principi fonamental de pintar colors separats en forma de punts o pegats de manera que interactuïn a nivell òptic, és a dir, que puguin barrejar-se en la vista de l'espectador. És a partir d'aquest punt que es fonamenten els principis de l'neoimpressionisme per donar peu a el puntillisme.

Una de les teories principals utilitzades per l'impressionisme, postimpressionisme i neoimpressionisme van ser els estudis de la color de l'químic francès Michel Eugène Chevreul en el seu treball sobre la llei de l'contrast simultani de el color, publicat en 1839.

Moltes de les pintures de l'neoimpressionisme, entre les quals s'inclouen aquelles amb tècnica puntillista, tenien com a objectiu generar vincles entre els estats emocionals i les formes i colors que es presentaven en els llenços. Gran part de les obres tractaven de la modernitat, la industrialització i la vida urbana.

Origen i història

El puntillisme té el seu origen a partir d'neoimpressionisme, un moviment artístic originat a França amb influència de l'impressionisme i inspirat en la tècnica de l'divisionisme. El neoimpressionisme va ser impulsat pel francès Georges Seurat (1859-1891), les obres es caracteritzen per tractar-se de figures i paisatges.

Seurat, a través de la còpia de pintures i dibuixos d'artistes com Ingres, Holbein i Delacroix, així com de l'estudi de les teories de color com les de Michel Eugène Chevreul, va començar a interessar-se pel dibuix i l'anàlisi dels components de la color. Aquestes exploracions el van conduir a la trobada amb el puntillisme, que en els seus principis va ser nomenat per Seurat com "cromoluminarismo".

Després de l'aportació de Seurat i la seva nova forma científica d'implementar el color, el seu alumne i seguidor, Paul Signac (1863-1935), va continuar el camí traçat pel seu mestre convertint-se en un dels majors exponents de l'neoimpressionisme i qui a més va ajudar a el desenvolupament de l'puntillisme.

El neoimpressionisme era reconegut per portar amb si la influència de creences anarquistes. Moltes de les representacions manifesten temes socials, incloent pintures sobre la classe treballadora i els camperols.

L'estudi científic de la color dins el neoimpressionisme buscava anar en contra de les convencions de l'art per l'època. El terme "puntillisme" neix a partir de l'opinió dels crítics a la fi de segle XIX.

Característiques de l'puntillisme

- El puntillisme es refereix a l'ús específic de petits punts de color, separats, sobre el llenç. És així com es diferencia de l'divisionisme, el qual és més ampli i es refereix a qualsevol divisió o separació artística de l'color a partir de petites pinzellades.

- Està basat en teories científiques de l'color. El puntillisme utilitza colors primaris i no fa barreja dels pigments en una paleta. No obstant això, les obres també poden ser elaborades en blanc i negre.

- Utilitza patrons en els quals la distribució dels colors primaris pot permetre l'aparició de colors secundaris a la vista de l'espectador.

- Es diu que les obres d'art realitzades amb la tècnica de l'puntillisme arriben a un nivell de lluminositat i brillantor major a el d'altres tècniques.

- Té el seu origen dins impressionisme i el neoimpressionisme, a partir d'us segles XIX i XX.

- La seva temàtica girava al voltant de la vida camperola, la classe treballadora i la industrialització.

- És un estil que es complementa amb la interacció entre l'espectador i l'obra. És a dir, l'obra puntillista es complementa i genera el seu efecte només si l'espectador és capaç de percebre l'efecte òptic, ja sigui per la distància o les capacitats visuals.

tècnica

El puntillisme se serveix de les teories científiques de l'color per crear efectes cromàtics a l'hora d'apreciar alguna obra d'art d'aquest estil. Es val de la forma en la qual treballa l'ull humà en connexió amb el cervell. És així com el que l'espectador aconsegueix percebre no són els milers de punts separats un a un, sinó la barreja de colors que s'origina pels patrons de punts sobre el llenç.

És costum l'ús únic dels colors primaris per a realitzar una obra d'art puntillista. Dins d'aquest estil només és possible utilitzar el punt per crear les representacions. La majoria de les obres fetes amb puntillisme són elaborades a partir de pintura d'oli.

No obstant això, el puntillisme no es limita a l'ús d'un sol material, ja que per realitzar una pintura o dibuix utilitzant la tècnica, pot usar-se qualsevol altre instrument capaç de realitzar punts i generar l'efecte buscat.

Dins d'aquest moviment és possible crear ombres, profunditat i degradats. També, poden existir variacions en la grandària dels punts per aconseguir determinats efectes.

Materials i eines utilitzats

La tècnica d'aquest art no requereix d'un instrument o material en concret per poder ser utilitzada, però, hi ha paràmetres específics com el fons i les formes.

Per al puntillisme és necessari un instrument que permeti realitzar punts d'una mida constant. Tot i que la mida de el punt pot variar, cal que l'instrument permeti reproduir moltes vegades la mateixa mida del punt.

D'altra banda, el material sobre el qual es realitzi l'obra ha de ser unicolor. Els colors més utilitzats són el blanc, el gris o el color os. Aquest color de fons permet jugar amb els colors primaris de forma adequada. Per elaborar pintures amb la tècnica poden utilitzar llapis, marcadors, colors, pinzells i més.

Autors i obres

Georges Seurat (1859-1891)

Originari de París, Georges Seurat és conegut com el fundador de l'neoimpressionisme. Al llarg de la seva vida es va dedicar a el dibuix i la pintura i va treballar des de 1878 fins 1880 l'Escola de Belles Arts.

Després dels estudis científics de la teoria de la color i l'anàlisi de treballs com el de Delacroix, va començar a explorar el divisionisme a través del dibuix, utilitzant crayón vaig explicar. Va analitzar els efectes que podien generar els components de la color a l'situar un a costat de l'altre en forma de petits punts. D'aquí comença a sorgir la nova tècnica de l'puntillisme, que seria una de les grans àrees de l'neoimpressionisme.

Durant els últims anys de la seva vida, va dedicar gran quantitat de temps a realitzar viatges a les costes, de les quals es va inspirar per representar en les seves pintures escenes de llocs propers a la mar i fins i tot en èpoques d'hivern. La seva última exhibició la va realitzar en 1886. Dins de les seves obres més populars es troben:

-Tarda de diumenge a l'illa de la Gran Jatte, 1884-1886

-El bany de Asnieres, 1884

-Li Chahut, 1889-1890

-Jeune femme es poudrant, 1888-1890

-Parade de Cirque, 1889

-The circus, 1891

Paul Signac (1863-1935)

Va néixer a París el 11 de novembre de 1863. Els seus primers interessos artístics es van enfocar en l'arquitectura, però, als 18 anys va decidir dedicar-se a l'estudi de la pintura. Des dels seus començaments ia través dels seus viatges per les costes d'Europa, va començar a pintar paisatges. En 1884 coneix a Claude Monet ia Georges Seurat.

A l'ésser coneixedor de la feina sistemàtic i de la teoria de la color implementada per Seurat, Signac es va convertir en el seu principal seguidor. És així com deixa de banda les tècniques de pinzellades de l'impressionisme i comença a experimentar amb el que seria posteriorment conegut com el puntillisme. En moltes de les peces de Signac estan representades les costes de França.

Al costat d'altres artistes com Albert Dubois-Pillet, Odilon Redon i el mateix Georges Seurat, va fundar la Societat d'Artistes Independents, amb la finalitat que els artistes poguessin presentar els seus treballs de forma pública sense dependre de l'aprovació de crítics i jurats d'art. El lema principal d'aquesta associació va ser "Sense jurat ni premis".

Dins de les seves obres més destacades es troben:

-Place des Lices, 1893

- Gran Canal, Venècia. 1905.

-Notre-Dame de la Garde (La Bonne- Mère), Marseilles. 1905-1906

-The Port of Rotterdam, 1907.

-Antibes li soir, 1914

Camille Pissarro (1830-1903)

En els principis de la seva vida artística es va dedicar a l'impressionisme ia partir de 1880 va començar a interessar-se pel neoimpressionisme a l'treballar al costat George Seurat. Mitjançant el puntillisme va començar a explorar temes de la quotidianitat, amb representacions d'escenes de la gent a la feina o en les seves llars a partir de la realitat.

Des de 1885 es va enfocar a la pràctica de l'puntillisme i el 1886 va formar part d'una exhibició al costat de Seurat, Signac i altres. A molts analistes va cridar l'atenció la capacitat de l'artista danès per evolucionar el seu propi art, ja que les seves pintures puntillistes eren molt diferents a les que havia creat en la seva època impressionista. Alguns dels treballs impressionistes més reconeguts de Pissarro són:

-Dones recollint herba, 1883

-Paisatge de Éragny, 1886

-La Récolte des foins, Éragny, 1887

-Jove camperola en el seu tocador, 1888

-Posada de sol i boira, Eragny, 1891

Albert Dubois-Pillet (1846-1890)

Va ser un oficial militar i un pintor autodidacta els treballs van ser bastant influenciats pel neoimpressionisme. Tot i no tenir un coneixement de taller, diverses de les seves obres van ser acceptades en exhibicions des de 1877.

Va ser part de la fundació de la Societat d'Artistes Independents de 1884. Les seves creacions sempre van ser exhibides en conjunt a altres mostres d'artistes similars. Va ser només en 1888 quan va realitzar una única exposició individual.

Les ribes de l'Marne a l'alba, 1888 d'Albert Dubois-Pillet

Albert Dubois-Pillet

Dubois-Pillet va ser un dels primers artistes a adoptar l'estil de l'puntillisme íntegrament. Durant el seu treball amb Seurat va emprar tinta per dibuixos puntillistes. El seu propi apartament va funcionar com a estudi i seu extraoficial de el grup neoimpresionista durant els primers anys de el moviment.

Tot i que el 1886 l'exèrcit li va prohibir la seva participació en exhibicions artístiques, ell va continuar de manera activa en la pintura fins a la seva mort el 1890. En honor a la seva memòria, Paul Signac va realitzar una exhibició de 64 pintures de Dubois Pillet. Entre les seves obres destacades es troben:

-Paisatge d'hivern, 1885

-Bodegón amb peix, 1885

-Les vores de l'Sena a Neuilly, 1886

-Les torres, 1887

-Les vores de l'Marne a l'alba, 1888

Henri-Edmond Cross (1856-1910)

Cross va ser un reconegut practicant de l'neoimpressionisme de nacionalitat francesa. Va destacar per ser un dels personatges més rellevant per a la segona fase de el moviment. El seu nom real va ser Henri-Edmond-Joseph Delacroix, però per diferenciar-se de l'reconegut pintor romàntic Eugène Delacroix, va canviar el seu nom a Henri Cross.

Va adoptar el puntillisme a partir de la feina del seu amic Georges Seurat, però, els paràmetres estrictes d'aquest estil el van portar a desenvolupar un nou concepte al costat de Paul Signac, amb variacions en el color i les formes de les seves aplicar-lo. Aquesta tècnica posteriorment es coneixeria com fauvisme. Entre les obres puntillistes més destacades de Cross es troben:

-Antibes, Demà, 1895

-Va riure San Trovaso, Venècia, 1904

-La Plage de Saint-Clair, 1907

referències

1. Neo-Impressionism. WikiLingue the free encyclopedia. Recuperat de en.wikipedia.org
2. Neo-Impressionism. The Art Story. Recuperat de theartstory.org
3. Georges Seurat. TATE. Recuperat de tate.org.uk
4. The Editors of Encyclopaedia Britannica (2016). Pointillism. Encyclopædia Britannica, inc. Recuperat de britannica.com
5. Pointillism. WikiLingue the free encyclopedia. Recuperat de en.wikipedia.org
6. What Is Pointillism ?. Wonderopolis. Recuperat de wonderopolis.org
7. Divisionism. WikiLingue the free encyclopedia. Recuperat de en.wikipedia.org
8. Biography OF Paul Signac. Paul-Signac. The complete work. Recuperat de paul-signac.org
9. Camille Pissarro. WikiLingue the free encyclopedia. Recuperat de en.wikipedia.org
10. Henri-Edmond Cross. The Art Story. Recuperat de theartstory.org
11. Albert Dubois-Pillet. WikiLingue the free encyclopedia. Recuperat de en.wikipedia.org