- Origen de la pintura gòtica
- Origen de el terme gòtic
- Característiques de la pintura gòtica
- La valoració de l'detall
- Pintura gòtica espanyola
- Pintura gòtica flamenca
- Pintures gòtiques famoses i els seus autors
- referències :
La pintura gòtica va ser una de les expressions artístiques de l'art gòtic, que es va desenvolupar a Europa occidental entre els segles XII i XV. La mateixa es va caracteritzar pel predomini dels temes religiosos, la valoració de l'detall, un estil més realista i expressiu, així com el fort contrast entre la foscor i la llum.
Durant aquest període les tècniques més emprades van ser el tremp (pintura al tremp) i l'oli, a més de l'ús de la fusta com a suport. D'altra banda, la pintura gòtica també es va destacar pel canvi de l'espai on es van realitzar les obres, ja que la reducció progressiva dels murals va fer que es desenvolupés en les vidrieres i en les miniatures dels llibres manuscrits, coneguts com còdexs.
Detall d'El petó de Judes, una pintura gòtica de Giotto. Font: pixabay.com
La seva evolució es va dividir en tres etapes: gòtic lineal, gòtic italià i gòtic internacional. La primera va ser el gòtic lineal o francès (segle XIII), que es va caracteritzar per l'especial èmfasi en les línies que definien els contorns.
La segona es va conèixer com gòtic italià (segle XIV) i va tenir dues grans escoles: Florència i Siena. Aquesta fase es va destacar per la profunditat de les obres, l'ús d'una coloració objectiva i una major precisió i exactitud en les figures i representacions.
Finalment, la tercera etapa va ser el gòtic internacional (segle XV), que va sobresortir pel seu realisme i per l'aparició d'influències flamenques que es van barrejar amb les italianes i franceses.
Origen de la pintura gòtica
La pintura gòtica va succeir a l'estil romànic, que va predominar durant els segles XI i XII a Europa occidental.
Aquest havia estat el primer tipus d'art clarament cristià i es va destacar per posar l'èmfasi més en el narratiu que en el il·lustratiu, deixant en un segon pla els detalls de l'obra i enfocant-se en el seu significat.
El gòtic, per la seva banda, va continuar amb la temàtica cristiana però li va afegir més complexitat als treballs, ressaltant el decoratiu per sobre el simbòlic. Per això les seves figures solen ser més expressives i realistes, i presenten trets més humanitzats.
L'art romànic va ser el reflex d'un temps on encara predominava la vida rural i les societats estaven formades per guerrers i camperols. Això li va donar un caràcter més simplista i idealitzat.
En canvi l'estil gòtic va coincidir amb el sorgiment de les grans ciutats, el desenvolupament de la burgesia i la fundació de les primeres universitats.
Es va tractar d'un temps marcat pels conflictes, les revoltes populars, les guerres i els canvis econòmics, religiosos i culturals, que van influir en l'art i el van tornar més complex.
La pintura gòtica va sorgir en el nord de França i d'allí es va expandir per tot Europa. Més tard va ser reemplaçada pel període renaixentista, que va significar un retorn als valors de la cultura grecollatina, amb una major humanització i una contemplació lliure de la natura.
Origen de el terme gòtic
La paraula "gòtic" ve de el llatí "Gothicus" que significa "relatiu als gots", un antic poble germànic que va envair Espanya i Itàlia després de la caiguda de l'Imperi Romà. Aquests eren anomenats com "bàrbars" per les poblacions atacades.
L'ús de el terme "gòtic" associat a l'art té un sentit despectiu i pejoratiu. Va ser anomenat així durant el Renaixement i feia al·lusió als dissenys desordenats i moltes vegades mancats de lògica de les construccions arquitectòniques realitzades durant aquesta època de l'Edat Mitjana.
En contrast amb la perfecció i la racionalitat de l'estil clàssic, els renaixentistes consideraven a aquesta etapa com grollera, tosca i "bàrbara". D'aquesta manera, per l'associació d'aquesta paraula amb el poble godo, el van definir amb aquest nom.
Amb el temps el terme gòtic es va vincular amb el ombrívol i l'emotiu.
Característiques de la pintura gòtica
La pintura gòtica es va caracteritzar pel predomini de la temàtica religiosa, principalment inspirada en la vida de Jesús i de la Mare de Déu i, en menor mesura, en la dels àngels, els sants i els apòstols.
No obstant això, aquests personatges van ser retratats des d'un punt de vista més humà que diví, mostrant sentiments i emocions, en contraposició a la rigidesa de l'estil romànic.
D'altra banda, les seves obres són més realistes, expressives i descriptives que les de el període anterior, i es destaquen per la importància en l'ús de la llum i els colors brillants.
A més, la reducció progressiva dels murs va fer que es desenvolupés en grans finestrals, en les miniatures dels còdexs i en taules de fusta.
Pel que fa a la tècnica, en un començament la més utilitzada va ser la pintura a l'tremp o pintura al tremp, en la qual es dissol el pigment en aigua i s'ho engrosseix amb ou, greix animal, caseïna, goma o una solució de glicerina.
Després més endavant es va començar a emprar la pintura a l'oli, que barreja els pigments amb un aglutinant a base d'olis d'origen vegetal.
La valoració de l'detall
Un altre dels trets sortints de la pintura gòtica és la seva complexitat i la cura dels acabats. Les figures estan més humanitzades i presenten formes estilitzades i suaus, que els donen un aspecte més natural.
D'altra banda, les obres es destaquen per la seva profunditat i per la recerca d'un major acostament a la realitat. També per l'ús de colors brillants, que provoquen un fort contrast entre la llum i la foscor, i l'ocupació de fons daurats.
Al seu torn, en algunes pintures gòtiques es perceben avenços en l'ús de la perspectiva.
Pintura gòtica espanyola
A Espanya, la pintura gòtica també va abandonar els murals per desenvolupar-principalment en els retaules, les estructures que es col·loquen darrere dels altars a les esglésies catòliques.
A l'igual que en altres parts d'Europa, la seva evolució es va donar en quatre etapes, d'acord a la influència rebuda. La fase lineal o francesa pot apreciar-se per exemple a El frontal d'Avià, un altar que es trobava a l'Església de Santa Maria d'Avià, a Barcelona, i que actualment es pot visitar al Museu Nacional d'Art de Catalunya.
El període gòtica italiana, per la seva banda, està present en obres com els retaules de l'Convent de Santa Clara, a Palma de Mallorca; de Don Juan Manuel, a la catedral de Múrcia, de Bernabé de Mòdena; i de l'Esperit Sant, a la Catedral de Manresa, de Catalunya.
En tant, l'etapa internacional apareix en els retaules de Sant Pere de Terrassa, realitzat per Luis Borrasa, i de la Verge del Museu de El Prado, de Nicolás Francès. També a la pintura a l'tremp Sant Jordi matant a el Drac, de Bernat Martorell.
Finalment, la fase hispà-flamenca pot apreciar-se en La Verge dels Consellers, de Lluís Dalmau, i en els retaules dels Sants Abdó i Senén i el de l'Condestable D. Pedro de Portugal, de Jaume Huget. També a La Pietat, de Fernando Gallego i en el Retrat de Sant Diumenges de Sitges, de Bartolomé Bermejo.
Pintura gòtica flamenca
L'estil gòtic flamenc va sorgir a Flandes a principis de segle XV, des d'on es va estendre a tot Europa. La seva principal innovació va ser l'ús de la pintura a l'oli, el que va permetre atorgar un major grau de detall i realisme a les obres.
Entre les seves característiques principals es van destacar l'ús de la perspectiva, el tracte especial d'el color i la llum, i la fidelitat en els rostres humans, el que mostra un acostament amb l'estil renaixentista que va venir després d'ell.
No obstant això, la pintura gòtica flamenca va mantenir la temàtica religiosa, amb el detall que en moltes obres l'aristòcrata que va encarregar els treballs apareix en l'escena com un personatge més.
Entre les figures rellevants d'aquest estil es van destacar els germans Van Eyck, el mestre de Flémalle, Roger Van Deir Wayden, Dirck Bouts, Hugo Van Deir Goes, Memblin i El Bosco.
Pintures gòtiques famoses i els seus autors
En la pintura gòtica predominen les obres de temàtica religiosa realitzada sobre taules de fusta. Font: pixabay.com
- Maestà, de l'pintor italià Duccio. És una pintura a l'tremp sobre taula realitzada entre 1308 i 1311. En l'actualitat es pot visitar el Museu dell'Opera Metropolitana de el Duomo de Siena, a Itàlia.
- La Verge de l'canceller Rolin, de l'pintor flamenc Jan Van Eyck. És una pintura a l'oli sobre taula realitzada en 1435. En l'actualitat es pot visitar al Museu de Louvre de París, a França.
- Lamentació sobre Crist mort, de l'pintor italià Giotto. És un fresc realitzat entre 1305 i 1306. Es pot visitar a la Capella dels Scrovegni de Pàdua, a Itàlia.
- Adoració dels Reis, de l'pintor flamenc El Bosco. És una pintura a l'oli sobre taula, realitzada en 1499 o posterior. En l'actualitat es pot visitar al Museu d'Art de Filadèlfia, als Estats Units.
- El davallament de la creu, de pintor flamenc Roger Van Deir Weyden. És una pintura a l'oli sobre taula, realitzada en 1435 o posterior. En l'actualitat es pot visitar al Museu de l'Prat de Madrid, a Espanya.
- Maestà di Santa Trinità, de l'pintor italià Cimabue. És un retaule realitzat en 1290 o posterior. En l'actualitat es pot visitar a la Galeria dels Uffizi de Florència, a Itàlia.
referències:
- Gothic art, Encyclopaedia Britannica. Disponible a: britannica.com
- Marquès de Lozoya, Luis Felipe (1935). L'art gòtic a Espanya. Editorial Labor. Espanya.
- Pintura gòtica, Història i Art. Disponible a: historiayarte.net
- Pintura gòtica, Museu de l'Prat. Disponible a: museodelprado.es
- Pintura gòtica, Wikipedia. Disponible a: wikipedia.org