PINTURA DE L'REALISME: CARACTERÍSTIQUES, TÈCNIQUES I AUTORS - ART - 2025

La pintura realista reemplaça les imatges idealistes de l'art tradicional per esdeveniments de la vida real, donant-li prioritat a retratar la vida quotidiana. Això es deu a la seva sensibilitat social i ideològica cap a les classes baixes i els moviments d'esquerra.

És Gustave Courbet qui posa les bases el 1861, quan diu que "la pintura és un art essencialment concret i només pot consistir en la representació de coses reals i existents".

The Stonebreakers (1849), de Gustave Courbet

El realisme és un moviment artístic que s'origina a França, cap a mitjan segle XIX, per escampar-se també per la Gran Bretanya i més tard, Estats Units. S'inicia precisament després de la revolució que va enderrocar a l'monarca Lluís Felip el 1848 Es desenvolupa durant el Segon Imperi sota Napoleó III i acaba cap a finals de segle XIX.

En els seus començaments aquest moviment té lloc en la literatura amb Campfleury (Jules François Félix Husson); Balzac i Luis Edmond Duranty. I també en la pintura, el màxim exponent va ser Gustave Courbet.

Característiques de la pintura realista

Per poder definir les seves característiques s'ha de tenir en compte que el seu principal objectiu és, com ho manifesta Courbet, prendre la realitat de el món que l'envolta. Per això, proclama plasmar costums, idees i aspectes de l'època, destacant la seva visió personal de la realitat.

Encara, més en el preàmbul de l'catàleg de l'exposició de 1855, declara que "cal saber per fer" i que la seva finalitat és produir "art viu".

És Gustave Courbet qui encunya el terme realisme a el donar-li aquest nom a l'edificació que es construeix per l'esmentada exposició: "Pavelló de l'Realisme". No obstant això dins d'aquest moviment no hi ha una completa unitat. Hi ha molts pintors considerats dins d'ell però no és un moviment estructurat ni homogeni.

No obstant això, es poden esmentar com algunes de les seves particularitats, les següents:

-Representació de la realitat quotidiana de la població de classe baixa i mitjana de la societat. Un exemple d'això és "The Gleaners" de Jean-François Millet.

-Absència d'alegria, les persones es veuen serioses i per això se les representa amb colors foscos. D'aquesta manera les pintures es tornen ombrívoles com un mitjà de demostrar la difícil situació que viuen els treballadors. Un oli que el representa clarament és "Third Class Carriage" d'Honoré Daumier.

-Imatge dels treballadors urbans, rurals i pobres mostrats en postures encorbades, lluitant per realitzar un treball manual dur. Això es pot veure a "The Stone Breakers" de Gustave Courbet.

-Desafío de les distincions de classes socials present, per exemple, en "Young Ladies of the Village". Allà estan molt a prop les dones joves representants de l'medi rural emergent i la classe de la pobra camperola que accepta la seva caritat.

tècniques usades

Per als crítics de l'època, tant la pintura de Courbet com la dels seus contemporanis de l'realisme, no respectaven les tècniques tradicionals. Per a ells es tractava d'un art conflictiu i irrespectuós de les pràctiques vigents fins aquell moment.

Entre aquestes tècniques que van commoure als especialistes artístics de l'època, es troben:

-Reforçar molt els contorns de les figures com ocorre en la primera obra de Courbet, "The Stone Breakers", el que dóna un llenç "pla".

-Manca de perspectiva i negació d'escala com passa en una altra obra de Courbet "Young Ladies of the Village" i en "Li déjeuner sur l'herbe" d'Édouard Manet.

En el cas de la pintura de Manet, la crítica de l'època va esclatar d'indignació a l'comparar-la amb les obres de Marcantonio Raimondi i Giorgione. De manera que van considerar el tractament de Manet com indecorós enfront dels Vells Mestres.

El mateix va passar amb "Olimpia" basada en "Venus d'Urbino" de Tiziano, a la qual van considerar contornejada, plana, crua i grollera.

No obstant això, aquestes manipulacions tant en Manet, qui fundés posteriorment l'impressionisme, com en Courbet, li van donar a la pintura de l'realisme la possibilitat que el llenç es reveli com un suport bidimensional que es cobreix creativament amb pigment. I això ha estat la possibilitat que els futurs artistes es poguessin allunyar de l'naturalisme.

Autors i obres destacades

Gustave Courbet (1819-1877)

Creador d'aquest moviment, a més de les seves més reconegudes obres "The Stone Breakers" i de "Young Ladies of the Village", hi ha una altra pionera anomenada "A Burial at Ornans".

Però quan aquesta obra i "The Painter s Studio" van ser rebutjades pel jurat de l'exposició Universal de París el 1855, les va retirar i va fundar la seva Pavelló de l'Realisme.

Jean-François Millet (1814-1875)

Va pintar escenes de la vida rural com ara "Sheep Shearing Beneath a Tree". D'aquesta manera va retre homenatge a la població francesa que migrava de les zones rurals a les ciutats industrialitzades.

Una altra de les seves obres és "The Gleaners", que mostra la pobresa rural d'aquest moment. I a "Woman with a Raike" dóna a les seves figures una presència escultural semblant a l'art de Miquel Àngel i Nicolas Poussin.

Honoré Daumier (1808-1879)

Aquest pintor es destaca per il·lustrar les diferències socioeconòmiques en l'àrea urbana. Això ho fa a través de l'experiència dels viatges en tren en compartiments de primera, segona i tercera classe.

A "The First-Class Carriage" no existeix el contacte físic entre les quatre figures. En tant a "The Third-Class Carriage" hi ha una munió de dones i homes. Destacant entre ells a una jove mare i el seu nen adormit mostrant les dificultats quotidianes d'una família aparentment sense pare.

Daumier també es va destacar en treballs gràfics per a revistes com "La Caricature" i "Li Charivari". En ells va satiritzar els modals de la burgesia i dels funcionaris de govern.

És coneguda també "Rue Transnonain", publicada el 15 d'abril de 1834 a la Revista Association Mensuelle. Allà es mostra la repressió violenta d'una manifestació de treballadors. Si bé Daumier no hi era present, aconsegueix descriure la brutalitat de govern de Louis-Philippe.

Fora de França es poden esmentar:

Anglaterra

Compta amb el grup de pintors de la Germandat Prerafaelita i als de Ford Madox Brown. També es reconeix com realistes als de l'escola de Newlyn (7).

Estats Units

Thomas Eakins amb la seva obra "The Gross Clinic" i Winslow Homer amb "Snap the Whip" (8).

referències

1. Musée d'Orsay. (2006). "Realism". Recuperat 30 de maig de 2018 de musee-orsay.fr.
2. Ross Finocchio. (October 2004). "Nineteenth-Century French Realism". Department of European Paintings, The Metropolitan Museum of Art. Recuperat 30 de maig de 2018 de metmuseum.org.
3. Musée d'Orsay. (2006). "Realism". Recuperat 30 de maig de 2018 de musee-orsay.fr.
4. Identify this Art. "Realism Art Movement" in "Art Movements & Styles". Recuperat 30 de maig 2018 de identifythisart.com.
5. The Art Story, Moderns Art Insight. "Realism". Recuperat 30 de maig de 2018 de theartstory.org.
6. Joaquín Yarza Luaces. (15 Febrer 2012). "Realisme i Prerrafaelismo anglès" en Art Història. Junta de Castella i Lleó. Recuperat 30 de maig de 2018 de web.archive.org.
7. Donna Campbell (Reviewed). "Realism (late 1800s-early 1900s)" from "The New Book of Knowledge". Scolastic Art. Scholastic.com.