Manuel Chili "Caspicara" (c. 1723 - c. 1796) va ser un escultor equatorià considerat un dels màxims exponents, juntament amb Bernardo de Legarda i José Olmos "El Gran Pampite", de l'anomenada Escola de Quito durant el segle XVIII.
Des de jove, amb molt talent, va ser format en l'art escultòric i de l'tallat en un taller de Quito. Caspicara conrear els motius religiosos fins a esdevenir un dels més famosos de la seva època, no només a les Amèriques, sinó a Europa.
Metropolitan Museum of Art
Es diu que Carlos III d'Espanya va dir "No em preocupa que Itàlia tingui a Miquel Àngel, en els meus colònies d'Amèrica, tinc a el Mestre Caspicara".
L'obra de Caspicara adorna les esglésies colonials quiteñas, en particular la Catedral Metropolitana de Quito i el Convent de Sant Francesc. Destaca en la seva obra el realisme amb que representava les penúries de Jesús crucificat i el dolor en els rostres dels seus personatges.
Biografia
Manuel Chili néixer al voltant de 1723 a San Francisco de Quito, territori que llavors pertanyia a la Real Audiència de Quito sota el domini de l'Imperi espanyol.
Hi ha pocs detalls de la seva vida, però es creia que la seva ascendència era purament indígena pel que, a falta de retrats, se suposa que havia de ser una persona de rostre rogenc i pell llisa.
Segurament el seu aspecte va ajudar al fet que prengués el nom artístic Caspicara. En la llengua indígena qechua, les paraules caspi i cara signifiquen fusta i escorça, respectivament; per la qual cosa Caspicara podria traduir-se com Pell de Fusta o Cara de Fusta, tal com les obres nascudes del seu art.
Com tants altres indígenes i mestissos, va començar la seva formació en un dels tallers de treballs manuals de Quito.
Des de molt primerenca edat va destacar pel seu talent i va rebre el suport dels sacerdots jesuïtes, els qui es van encarregar de la seva educació, alimentació, habitatge i li van atorgar una assignació monetària.
L'altíssima qualitat del seu treball li va portar fama des de tots els racons de l'imperi i es diu que les seves obres van adornar temples i cases a Perú, Colòmbia, Veneçuela i Espanya.
Tota la seva obra és inavaluable, doncs va ser declarada Patrimoni Cultural de l'Equador. A més, tot i que pertanyés a una col·lecció privada, no podria ser comercialitzada.
mort
El consens dels experts és que Manuel Chili "Caspicara" va morir al voltant de 1796, encara que alguns afirmen que bé va poder haver viscut fins al primer decenni de segle XIX. Se sap, però, que va morir en la pobresa en un hospici.
treball artístic
L'obra de Caspicara s'emmarca clarament dins de l'Escola de Quito de el segle XVIII. Es reconeix la influència de Bernardo de Legarda i Diego de Robles, en els tallers va treballar durant la seva joventut.
Sempre va utilitzar els motius religiosos i va ser un dels més grans exponents de la fusta policromada, seguint les formes i estils propis de l'escola castellana de l'barroc espanyol.
Com molts artistes de l'època, barrejaven trets indígenes i europeus en els seus personatges. En alguns, s'adverteix la pell fosca mentre que els són ulls blaus i tenen barba.
Tota la seva obra es va enfocar en els motius religiosos, sent de particular atenció els seus cristos, verges i retaules. De fet, són les seves representacions de Crist Crucificat les que van estendre la seva fama per l'imperi, ja que cridaven l'atenció per la representació tan realista, no només de nafres i ferides, sinó de el dolor en el rostre de Jesús.
Va ser el primer i únic dels artistes colonials que va realitzar nus i un dels pocs que va fer escultures grupals; les seves miniatures són una ostentació de virtuosisme.
Crítica de la seva obra
- "Les seves obres són d'acabada perfecció, i no se sap què admirar més en elles: si la idea feliç de la composició o la magistral manera en l'execució, si la gràcia elegant de la línia o el preciosisme magnífic de la massa, si la meticulosa interpretació dels drapejats de les seves estàtues o la justesa de formes anatòmiques en les seves admirables crucifixos.
Descendent directe de l'escola espanyola de talla policroma, no va treballar sinó obres religioses plenes de profund sentiment i, per tant, marcades amb l'elegant barroquisme de segle XVIII "
(José Gabriel Navarro, L'Escultura a l'Equador durant els Segles XVI, XVII i XVIII, pàg. 171).
- "Home rar talent, es va formar en un dels tants obradors d'escultura que hi havia a la ciutat d'aquella època i va arribar a posseir l'art de manera sorprenent. Les seves obres són d'acabada perfecció i no se sap que admirar més en ells: si la meticulosa interpretació dels drapejats de les seves estàtues o la justesa de formes anatòmiques en les seves admirables crucifixos.
És el príncep de l'escultura colonial americana, ja a la bondat absoluta de les seves obres, ja per la seva fecunditat. Descendent directe de l'escola de talla policroma, no va treballar sinó obres religioses plenes de profund sentiment, per tant marcades amb l'elegant barroquisme de el segle XVIII.
És d'anotar -això sí- que Caspicara a imitació dels escultors castellans dels segles XVI i XVII, va fer de l'emoció i de l'sentiment el culte del seu art; no hi ha cap imatge d'aquest indi famós que no porti en si, més que la precisió de les formes, la sinceritat veritable de les més intenses emocions.
Caspicara va ser un gran executant i, de vegades, va arribar a l'virtuosisme, tan delicats són els plans ondulants d'algunes de les seves estàtues i tan magníficament fets certs refinaments de la seva modelatge ".
Fra Agustín Moreno Proaño, Caspicara (1976).
Obres més conegudes
És molt difícil datar els treballs de Caspicara. Se li atribueixen nombroses obres, entre les quals es troben:
referències
- Avilés Pi, I. (2018). Caspicara - Personatges Històrics - Enciclopèdia De l'Equador. Enciclopèdia De l'Equador. Disponible a: enciclopediadelecuador.com.
- En.wikipedia.org. (2018). Caspicara. Disponible a: en.wikipedia.org.
- Erazo, L. (1992). Príncep De L'Escultura Colonial Quiteña: Caspicara - Explorer. Disponible a: archive.li.
- Cvc.cervantes.es. (2018). CVC. Quito. Manuel Chili, «Caspicara».. Disponible a: cvc.cervantes.es.
- Vargas, J. (1944). Art quiteño colonial. Quito, Equador:.
- Rivas, J. (2012). Un lloc anomenat Sant Francesc:: Revista Clau. Disponible a: web.archive.org.
- Larriva, G. (2014). "INVESTIGACIÓ DE LA TECNOLOGIA DE LA PRODUCCIÓ DE L'OBRA ESCULTÒRICA DE Caspicara, PER MITJÀ DE L'ESTUDI TÈCNIC DEL CONJUNT ESCULTÒRIC:" LA SABANA SANTA "SITUADA A LA CATEDRAL DE QUITO.. Quito, Equador: UNIVERSITAT TECNOLÒGICA equinoccial FACULTAT D'ARQUITECTURA, ARTS I DISSENY, pp.31, 32, 38-45. Disponible a: repositorio.ute.edu.ec.