ELS 30 PIANISTES MÉS FAMOSOS DE LA HISTÒRIA - ART - 2025

Hi ha pianistes famosos que han destacat per la qualitat de les seves composicions, tècnica desenvolupada i bellesa de la seva música. Alguns dels més grans són Franz Liszt, Frédéric Chopin, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, entre d'altres.

El piano és un dels instruments centrals de la música, utilitzat al llarg de la història en diferents estils i gèneres. Deu el seu nom a l'apòcope de la paraula pianoforte, que en italià es feia servir per descriure la seva varietat de sons forts i suaus.

La història de el piano és la de el desenvolupament de diferents instruments, començant per la Cítara (originària d'Àfrica i d'el sud-est d'Àsia en el 3000 aC) i el Monocordio. La seva evolució va continuar amb el Saterio, el Clavicordi i el Harpiscordios, tots amb el mateix sistema d'interposar aparells mecànics entre les cordes i els dits.

Va ser l'italià Bartolomeo Cristofori qui en l'any 1700 (es desconeix la data exacta per la falta de registre de l'època) va donar a el piano la seva forma definitiva, encara que després va patir algunes variacions de disseny.

Considerat un instrument de corda percudida, està compost per 88 tecles, 36 negres i 52 blanques, i tres pedals, que premen les 224 cordes. A més, conté una caixa de ressonància que amplifica i modula la seva particular i inconfusible so.

Grans mestres de la música van dedicar la seva vida a el piano, no només en la música clàssica, sinó també en el rock i el jazz.

Els 30 pianistes més famosos de la història

1- Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791, Àustria)

Considerat un dels primers grans mestres de piano, va ser reconegut pel seu talent musical i per la seva capacitat compositiva. Anàrquic, rebel i impredictible, es va destacar dins el classicisme i va ser un dels músics més influents de la història.

Va començar la seva carrera com a intèrpret i es va destacar per la seva gran oïda musical, però també va ser un fructífer autors. Entre les seves obres es destaquen sonates, simfonies, música de cambra, concerts i òperes, totes marcades per emocions viscudes i textures sofisticades.

2- Ludwig van Beethoven (1770 -1827, Àustria)

Innovador i talentós, Beethoven va començar a tocar el piano sota les rigoroses ordres del seu pare, qui va sotmetre a l'infant a grans turments durant les classes. Sent encara un nen va donar el seu primer concert.

Va travessar la seva educació escolar amb grans dificultats, ja que com va dir ell: "La música em ve més fàcilment que les paraules". Durant la seva adultesa va haver de lluitar contra la sordesa, fins i tot algunes de les seves obres més importants van ser compostes durant els últims 10 anys de la seva vida, quan ja no sentia.

És reconegut com un dels més cèlebres compositors de la història, amb obres cims de l'estil clàssic i un domini absolut de la forma i l'expressió. Va ser un dels precursors de l'romanticisme.

3- Franz Peter Schubert (1797 - 1828, Àustria)

L'obra de Schubert es va destacar per la seva notable melodia i harmonia, sent considerat un dels últims grans compositors clàssics i un dels pioners de l'romanticisme.

Destacat com a violinista, organista i cantant, va ser el piano seu millor aliat per a la composició. Va deixar com a llegat 600 composicions en forma de lieders, 21 sonates, set misses i nou simfonies.

4- Felix Mendelssohn (1809- 1847, Alemanya)

Va ser un dels nens prodigis de la música i l'hi sobrenomenava el "Mozart de segle XIX". Va debutar en un escenari als nou anys i va començar a compondre als 10, deixant una extensa obra com a llegat, entre elles 11 simfonies.

Considerat un dels pares de l'romanticisme, la seva germana Fanny va ser la seva gran musa inspiradora. Quan ella va morir en 1947, la carrera de Mendelssohn va començar a deteriorés fins que va morir sis mesos després.

5- Frédéric Chopin (1810 - 1849, Polònia)

Refinat, subtil, amb una tècnica perfecta i una elaboració harmònica única, Chopin va donar a l'piano un nova vida dins de la música romàntica amb les seves composicions.

Va començar a sorprendre el públic amb tan sols sis anys pel seu virtuosisme enfront de les tecles però també per la seva composició. Va morir en 1949, el seu cos va ser enterrat en el cementiri de Père Lachaise de París, però el seu cor va ser dipositat en una església a Varsòvia, a prop de el lloc del seu naixement.

6- Robert Schumann (1810 - 1856, Alemanya)

Anomenat un dels paradigmes de l'Romanticisme, malgrat la seva virtuosisme seva carrera com a pianista es va truncar d'hora per una lesió a la mà dreta.

A partir d'aquest fet va començar a compondre, sent un dels més prolífics compositors per a piano de la història.

7- Franz Liszt (1811 -1886, Àustria)

Amo d'una gran habilitat per a la interpretació, era considerat pels seus parells com el pianista més avançat de la seva època. No obstant això, als 36 anys va abandonar el piano i només en comptades ocasions va tornar a actuar en públic.

A partir d'aquest moment es va dedicar a la direcció, la docència i la composició, deixant més de 350 obres com a llegat.

8- Serguei Rakhmàninov (1873 -1943, Rússia)

Va ser un dels més brillants pianistes de segle XX i un dels últims grans compositors romàntics de la música d'Europa. Alumne de piano de Liszt i de música de Txaikovski, de destacar per la seva capacitat tècnica i maneig rítmic.

Rachmaninov tenia mans molt grans, que li permetien abastar el piano amb més facilitat. Però va ser per les seves obres que és considerat un dels músics més influents de la seva generació.

9- Alfred Cortot (1877 - 1962, Suïssa)

Deixeble de Chopin i interpreti de l'obra de Beethoven, Cortot es va destacar per ser un estudiós de el piano. Reconegut com a docent i director (a més de com a pianista), va ser el creador de "Els principis racionals de la tècnica de el piano", llibre que va canviar la manera d'ensenyament des de la seva publicació el 1928.

Tècnicament impecable, era militant de la lliure interpretació, no es preocupava per l'exactitud musical més detallada sinó per l'obra completa acabada.

10- Artur Schnabel (1882 -1951, Àustria)

Admirador de Beethoven, Schnabel va basar gran part de la seva carrera en fer conèixer l'obra de l'autor austríac. Va ser interpreti de les seves peces i és reconegut per gravar les seves obres completes.

Virtuós però sense carisma, va ser el seu gran mestre el virtuós Teodor Leschetizky, que va marcar la seva trajectòria. «Em va dir repetidament al llarg dels anys, i en presència de moltes altres persones: 'Mai seràs pianista, ets músic'". I així va ser, Schnabel va deixar un llegat amb més de mig centenar de composicions.

11- Arthur Rubinstein (1887 - 1982, Polònia)

"El més important és recordar a el públic, tractar-los bé i sempre estar disponible", deia Rubinstein, qui vivia amb la premissa que la seva existència era joiosa i el havia de gaudir-la.

Amo d'un so bell i original, les seves interpretacions de Chopin gaudien d'una frescor única, com si estigués improvisant mentre tocava les obres de l'cèlebre pianista polonès.

12- Wilhelm Kempff (1895 -1991, Alemanya)

Va sorprendre a el món quan amb nou anys va tocar per Georges Schumann i va mostrar tot el seu talent davant d'una de les eminències musicals de l'època. A més de pianista, va ser docent i compositor, deixant com a llegat quatre òperes, dues simfonies i una altra desena d'obres orquestrals, instrumentals i de cambra.

Amb un estil lúcid, noble, de claredat estructural i amb un to límpid i líric, Kempff va tenir una prolífica carrera d'enregistrament amb llançaments fins als seus 80 anys.

13- Vladimir Horowitz (1903 - 1989, Ucraïna)

Posseïdor d'un repertori únic de colors, tons i dinàmiques en les seves interpretacions registrades en estudi, Horowitz utilitzava tot tipus de sons per expresses i transmetre emocions.

Tenia un tècnica particular, amb una ubicació de les mans poc recomanada en què gairebé no hi havia moviment del seu cos. Aquesta quietud, es transformava en explosions de so en el piano que el van portar a ser considerat un dels pianistes més importants de tots els temps.

14- Claudio Arrau (1903 - 1991, Xile)

Considerat com el primer gran pianista sud-americà, va aprendre a tocar el piano de la seva mare i als 5 anys va donar el seu primer concert. Es va destacar com interpreti de el repertori clàssic-romàntic i va ser reconegut per les seves composicions contemporànies avantguardistes.

15- Shura Cherkassky (1911 - 1995, Estats Units)

Virtuós, sensible, temperamental i amo d'una tonalitat molt cantàbile, Cherkassky explicava que: "Per sobre de la tècnica hi ha el sentiment de l'artista, i hi ha la musicalitat, la profunditat i la interioritat". Amb aquesta frase definia la seva música.

Va ser distingit pels seus col·legues gràcies a un estil propi que li donava un nou significat al que tocava. Va ser un dels últims representants de la sagrada escola romàntica de virtuosisme de piano.

16- Wladyslaw Szpilman (1911 -2000, Polònia)

El seu reconeixement no resideix tant en el seu destacat talent musical com en la seva història de tenacitat davant l'adversitat. La pel·lícula "El Pianista" de Roman Polanski i la cançó "El Pianista de l'gueto de Varsòvia" de Jorge Drexler, estan inspirades en ell.

Membre d'una família jueva, es va salvar de la mort per l'ajuda d'un amic que el va treure de l'tren que conduïa a tota els seus pares i germans a un camp de concentració. Va sobreviure a la guerra però va explicar en detalls les atrocitats viscudes durant la seva captura i mai va abandonar la música.

Com a músic era reconegut abans de la Segona Guerra Mundial i després de la seva finalització va fundar el quintet de Piano de Varsòvia, amb el que va recórrer el món. El seu llegat es completa amb més de 500 obres de la seva autoria.

17- Benjamin Britten (1913 -1976, Regne Unit)

"Aprendre és com remar contra corrent: quan es deixa, es retrocedeix", va ser la seva frase de capçalera i la que descriu millor la seva carrera.

Estudiós i talentós, va començar a tocar el piano des de jove però va ser davant la mort del seu pare que va incórrer en la composició per poder sustentar la seva vida. El seu reconeixement va ser tal que va ser el primer músic o compositor que va rebre un títol nobiliari a Anglaterra.

18- Sviatoslav Richter (1915- 1997, Rússia)

Versàtil, profund i complex, Richter va ser considerat com un dels grans pianistes de segle XX pels seus parells. Va començar a tocar el piano amb el seu pare com a mestre i als 8 anys ja ho feia a la perfecció.

Quan va iniciar la seva carrera com a professional es va destacar com un gran interpreti d'obres de diferents gèneres i autors però sempre es resistia a la gravació. Negació que va trencar el 1971.

Malgrat la seva destresa, no era un músic perfecte sinó que podia fallar moltes notes quan no estava en un bon dia. No obstant això, ell considerava que l'esperit de la música prevalia per sobre tot.

19- Emil Gilels (1916 - 1985, Rússia)

Nascut en una família de músics, va començar la seva formació sota un estricte mètode, que el va acceptar com una manera per millorar la seva tècnica, fins a tornar-perfecta.

Això el convertiria en un dels pianistes més reconeguts de segle XX fins a la seva mort, en un assassinat accidental durant una revisió mèdica.

20- Dinu Lipatti (1917 - 1950, Itàlia)

Destacat per un estil fi, va ser una gran influència per a tota una generació de nous pianistes. La seva carrera es va veure afectada per la Segona Guerra Mundial i per una leucèmia, però res va frenar els seus dits davant el piano.

Va començar la seva carrera als quatre anys donant concerts amb fins caritatius. La seva comprensió analítica i una interioritat expressiva particular, ho van fer un músic de culte.

21- Arturo Benedetti-Michelangeli (1920 - 1995, Itàlia)

El seu recel a donar a conèixer aspecte de la seva vida privada, el van tornar un ésser misteriós l'única faceta pública era el seu talent musical.

Va ser distingit per ser detallista, però també per la seva claredat, el seu to luxós, la seva paleta de colors i ombres, i la seva irreverència que el portava a cancel·lar concerts poc abans que començaran.

22- Giorgy Cziffra (1921-1994, Hongria)

D'origen humil, va ser autodidacta des de nen i així adquirir un gran talent per a la improvisació, donant-li un toc personal a les obres i generant el rebuig dels puristes de el piano.

Va començar la seva carrera als 5 anys com un número de circ, que va haver de deixar per una malaltia. Als 9 va impressionar als professors de l'acadèmia de Franz Liszt, però novament va haver d'abandonar el piano per servir a l'exèrcit en la Segona Mundial fins que un general nazi el va escoltar i el va treure de l'perill perquè es dedicarà a la música.

No obstant això, va ser capturat per les tropes enemigues i va patir algunes lesions a les mans. Quan va recuperar la seva llibertat va esdevenir un estel internacional. Incursionó per diferents gèneres, com el clàssic, el folklòric i fins al jazz.

23- Alicia de Larrocha (1923 - 2009, Espanya)

Guanyadora dels màxims reconeixements artístics del seu país, de Larrocha va començar a tocar el piano als 3 anys però recentment als 20 va iniciar una carrera professional.

Va ser la interpreti preferida de dos dels majors compositors espanyols: Isaac Albéniz i Enric Granados. El seu repertori era bast en qualitat i gèneres.

24- Bill Evans (1929 - 1980, Estats Units)

Recordat com el mestre de l'jazz, va ser el pianista més destacat de l'gènere. Tímid, reservat i amb un gest adust que mai abandonava, Evans va ser un pianista únic pel seu estil.

Amo d'una màgia musical única, amb una cadència perfecta i tènue, equilibrada i exhaustiva modelada, enlluernava per la senzillesa del seu pols.

25- Glenn Gould (1932 -1982, Canadà)

Va ser reconegut com l'intèrpret de l'obra de Johann Sebastian Bach, però la seva fama és l'excentricitat de la seva personalitat.

Gould va patir una lesió de nen quan va caure a la rampa d'un vaixell. Això va motivar que el seu pare li construís una cadira d'altura ajustable, que ell utilitzava molt a prop de terra (encorbant sobre les tecles), i que no va abandonar per la resta de la seva vida.

A més, Gould considerava els concerts amb públic com "la força de l'malament", el que el va portar a abandonar les actuacions durant molts anys en el que el va definir de broma com "El Pla de Gould per l'Abolició de Aplaudiments i Demostracions de Tot Tipus ".

«El que passa entre la meva mà esquerra i la meva mà dreta és un assumpte privat que no li importa a ningú", va explicar temps després. Es va retirar als 34 anys dels escenaris però va deixar un extens llegat d'enregistraments d'estudi.

26- Jerry Lee Lewis (1935, Estats Units)

Pioner de el rock, el seu virtuosisme i les seves performances sobre l'escenari el van convertir en un dels pianistes més famosos de la història. Capaç de prémer les tecles amb el peu, a el mateix temps que amb les mans, Lewis és sobrenomenat "El Assassí" pel seu comportament al piano.

No és un gran compositor, ja que el seu estil és el d'un intèrpret capaç de donar-li un segell original a cada cançó d'un repertori extens i variat.

27- Daniel Barenboim (1942, Argentina)

Barenboim és tan conegut pel seu art davant el piano, com per la seva qualitat com a director i la seva accionar per la pau al món. Va debutar als 7 anys i des del seu primer concert va despertar l'interès de les principals acadèmies.

Va ser apadrinat per Arthur Rubinstein, va dirigir grans orquestres al voltant de el món i va aconseguir sis premis Grammy. Per a ell, la música és el millor instrument per estendre ponts entre els pobles.

Aquest convenciment el va portar a unir músics israelians, palestins, jordans i libanesos, per tal d'apropar àrabs, jueus i palestins a través de la música.

28- Krystian Zimerman (1956, Polònia)

Un rebel de la modernitat i detractor de les noves tecnologies, és capaç de frenar un concert davant el so d'algun telèfon. Va començar a tocar el piano des de petit i recentment als 6 anys va comprendre que no totes les cases tenien un.

Talentós com pocs en la seva generació, va ser el guanyador de la majoria dels concursos en què va participar des de nen.

29- Ievgueni Kisin (1971, Rússia)

Considerat com un dels millors pianistes de l'món, es caracteritza per un estil virtuós d'interpretació i una capacitat única per dominar amb senzillesa dificultosos esculls tècnics.

Va ser un nen prodigi que va sorprendre el món interpretant dos Concerts per a Piano i Orquestra de Chopin amb tan sols 13 anys.

30- Lang Lang (1982, Xina)

És un altre dels millors pianistes de l'actualitat, amb fama mundial, i el reconeixement dels seus col·legues, directors i compositors. És un dels músics més aclamats pel públic i una de les cares noves de l'repertori clàssic.