LES 30 PINTURES MÉS FAMOSES DE LA HISTÒRIA - ART - 2025

Avui us mostrem les pintures més famoses de la història de l'art. Una galeria de quadres que recopila obres de Da Vinci, Picasso, Klimt, Munch, Dalí, Van Gogh, Diego Velázquez, Sanzio o Miquel Àngel.

Sabies que la pintura per la qual s'ha pagat més diners en la història és el Salvator Mundi de Leonardo da Vinci? Es va vendre el 2017 a la coneguda casa de subhastes Christies de Nova York, sent adquirida pel saudita Badr bin Abdullah per 450 milions de dòlars.

La Mona Lisa exposada al Louvre. Imatge de Thomas Staub en Pixabay

El curiós és que hi ha obres que pertanyen a països o museus privats que no estan a la venda i que si ho estiguessin superarien per molt el preu de l'Salvator Mundi. Aquí es pot aplicar la dita de "no tot el compra els diners" Quant creus que costaria La Gioconda o L'últim sopar?

Si ets amant de les arts, aquesta llista de les 30 pintures més famoses de la història t'encantarà. Desenvoluparem què artistes les van fer, per què són tan importants per a la humanitat i altres curiositats.

Llista de les pintures més conegudes de la història

la Gioconda

També coneguda com La Mona Lisa, és una de les obres més famoses de l'artista renaixentista Leonardo Da Vinci. Es desconeix la data exacta en què va ser pintada, però molts creuen que va ocórrer entre 1503 i 1519. Destaca per la seva tècnica de el clarobscur i l'enigmàtic somriure de la dona retratada. Actualment és exhibida en el Museu Louvre a París.

L'últim sopar

L'últim sopar, by Leonardo da Vinci, via Wikimedia CommonsDa Vinci també va ser l'artista d'aquesta majestuosa pintura feta entre 1495 i 1497. S'hi representa l'últim sopar de Jesucrist i els seus apòstols, narrada a l'Evangeli de Sant Joan. És considerada com una obra clau de la Renaissença. Avui dia el mural es troba exposat a l'Església de Santa Maria delle Grazie de Milà, Itàlia.

La jove de la perla

La jove de la perla. De Johannes Vermeer - COPIED from Mauritshuis website, resampled and uploaded by Crisco 1492 (discussió · contribs.), Octubre de 2014, Domini públic, Aquesta encantadora pintura va ser elaborada per l'artista alemany Johannes Vermeer en l'any 1665. Des de llavors, ha estat considerada per alguns com "La mona llisa de el nord". Representa exactament el que el seu títol indica: una bella jove amb una perla. Actualment pot ser trobada a la galeria Mauritshuis a l'Haia.

el Guernica

Aquesta pintura és una de les obres més importants de Pablo Picasso. En ella, l'artista il·lustra el bombardeig a la ciutat de Guernica durant la Guerra Civil Espanyola. El 1981, el quadre va tornar a el Museu Nacional Centre d'Art Reina Sofia a Espanya. Abans d'això, havia estat a Nova York durant els quaranta anys que va durar la dictadura de Franco.

el Petó

El petó. De Gustav Klimt - Google Art Project, Domini públic, Aquesta pintura data del 1908. Promocionada com l'obra més famosa de l'artista Gustav Klimt, El Petó representa una escena realista i geomètrica de la intimitat d'una parella. Així mateix, el que la diferencia d'altres pintures és la incorporació de fulles daurades en el llenç. Estètica que es va convertir en la favorita dels compradors a principis de segle XX.

La nit estrellada

font Pixabay.com

Vincent Van Gogh va pintar moltíssimes peces. No obstant això, aquesta obra en particular va ser la més important. Amb una espectacular tècnica de impasto, va representar la vista nocturna que tenia des del sanatori de Saint Rémy. En aquest lloc va ser on va viure els últims mesos de la seva vida. Avui dia és exhibit en el Museu d'Art Modern de Nova York.

El fill de l'home

El fill de l'home. Imatge via

Aquesta obra va ser feta pel pintor surrealista René Magritte en l'any 1964, com un retrat de si mateix. En ella s'observa a un home parat davant d'un mur amb abric, corbata vermella i barret. No obstant això, el tret més cridaner de l'obra és la poma verda flotant que li cobreix la cara.

el crit

Aquesta obra va ser feta per l'artista Edvard Munch i és una pintura expressionista. El rostre deformat, els sentiments d'ansietat i desesperació van ser aconseguits en uns pocs traços de pintura. El Crit té tres versions. Dues d'elles van ser robades; encara que recuperades poc després. La primera, en canvi, es troba a la Galeria Nacional d'Oslo.

La persistència de la memòria

Aquest quadre el va pintar Salvador Dalí el 1931. En ella representa un grup de rellotges fonent enmig de desert. Al·ludeix a el temps ia l'eternitat. De fet, es creu que la teoria de la relativitat d'Einstein va inspirar l'obra. Avui dia el quadre es conserva al Museu d'Art Modern de Nova York.

Napoleó creuant els Alps

Jacques-Louis David via Wikimedia CommonsRetrato pintat a l'oli que va realitzar l'artista francès Jacques-Louis David entre 1801 i 1805, per petició de l'ambaixador espanyol a França per al mateix Napoleó Bonaparte. La idea d'aquesta pintura era representar el poder que el militar exercia, així com també les seves victòries.

La verge de les roques

Aquest és el nom que reben dos quadres importants de Da Vinci, els quals van ser pintats en l'any 1483. El tret més atractiu de tots dos és que van ser representats amb la mateixa tècnica pictòrica d'oli sobre taula. Una d'elles es troba al Museu de Louvre, mentre que l'altra encara és conservada a la Galeria Nacional.

Gossos jugant a l'pòquer

Gossos jugant a l'pòquer. De Cassius Marcellus Coolidge - Desconegut, Domini públic, Aquest quadre va ser pintat per Cassius Marcellus Coolidge en 1903 a petició de l'empresa Brown & Bigelow. L'artista va il·lustrar 16 imatges diferents d'un grup de gossos jugant a el pòquer al voltant d'una àmplia taula. Amb el temps, la seva obra es va convertir en un veritable icona. Fins i tot ha estat parodiada en targetes de felicitació i sèries de televisió.

L'escola d'Atenes

Escola d'Atenes. Rafael Sanzio.

Aquesta obra és una de les més destacables de l'artista Rafael Sanzio. Va ser pintada entre 1510 i 1512. S'hi representen bellament els orígens de el pensament occidental. El millor de tot és que a l'retratar el grup de filòsofs, ho va fer posant-rostres d'artistes contemporanis.

El jardí de les delícies

El jardí de les delícies. De Jeroni Bosch - Galeria online, Museu de l'Prat., Domini públic, Amb aquest nom és coneguda a una de les obres més famoses de l'pintor Jheronimus Bosch; millor conegut com El Bosco. El Jardí de les delícies és un tríptic pintat a l'oli sobre una taula que pot tancar-se. Un dels panells representa el paradís, el segon la vida terrenal i el tercer l'infern.

les Meninas

Las Meninas. De Diego Velázquez - Galeria online, Museu de l'Prat., Domini públic, Aquesta pintura és considerada l'obra mestra de Diego Velázquez. En ella, el pintor va aconseguir representar a través de diverses entrades d'il·luminació, una escena quotidiana de la cort de Felip IV. Així mateix, els límits entre la pintura i realitat es desdibuixen quan el mateix artista es retrata dins de l'obra. Actualment és exhibit en la al Museu de l'Prat.

judici final

Aquesta majestuosa obra va ser pintada per Miquel Àngel a petició de l'papa Juli II. En els nou quadres centrals es reflecteix les històries de la Gènesi. Des de la creació d'Adam, la caiguda de l'home i el renaixement de la humanitat a partir de l'Arca de Noè. Sobre les columnes, es troben cinc Sibil·les-set profetes.

La creació d'Adam

Després de la Capella Sixtina, aquesta pintura és una de les obres més conegudes de Miquel Àngel. Ha estat reproduïda i adaptada per la cultura popular en tantes ocasions, que encara resulta sorprenent observar-la. La proximitat entre les mans de Déu i Adam és tan popular, que hi ha moltíssimes referències, paròdies i fins i tot adaptacions.

La Llibertat guiant el poble

Font: Eugène Delacroix, via Wikimedia CommonsEste famós quadre de l'romanticisme va ser pintat per Eugene Delacroix en 1830. Aquesta obra representa la revolució de França a l'posar de manifest la bandera tricolor a les mans de la dama. A més transmet la complexitat dels conceptes de llibertat, classes socials i poble caigut.

Retrat de l'artista sense barba

Aquest autoretrat de Vincent Van Gogh és una altra de les seves pintures més destacables. I no perquè mostrés el seu rostre, sinó perquè va ser la primera vegada que es va representar sense barba. A més, va ser venuda per 71.500.000 de dòlars el 1998, convertint-se en una de les pintures més cares.

nenúfars

Aquesta bella obra dedicada a França com a símbol de pau, després de la signatura d'Armistici en 1918. Va ser pintada per Monet i en ella es mostren diversos lliris en l'aigua, el reflex dels arbres, les seves arrels i els núvols oferint la il·lusió de l' infinit natural. Avui dia, es troben al Museu de l'Orangerie.

La mare de Whistler

Aquest és el nom que li va ser donat a el retrat més famós de James McNeill. Obra que originalment va ser reconeguda com Retrat en blanc i negre de la mare de l'artista. El quadre va ser pintat en 1871. No obstant això, tot i tractar-se d'una peça americana, l'obra és propietat del Museu Louvre Abu Dhabi.

Els tres músics

A primera vista sembla un divertit collage, però es tracta d'una famosa pintura a l'oli feta per Pablo Picasso el 1921. L'artista va fer dues versions similars que constitueixen les obres mestres de la història de l'art. Una pot ser trobada en el Museu de Nova York, mentre que l'altra és exposada al Museu d'Art de Filadèlfia.

Tarda de diumenge a la Iila de la Gran Jatte

Aquest quadre és l'obra més ambiciosa de Georges Seurat i la pintura cimera de l'puntillisme. Atès que, com el seu nom indica, està composta íntegrament per punts de diversos colors. Els quals, a l'barrejar-se, ofereixen a l'espectador una visió completament nova i diferent de l'art.

Ball al Moulin de la Galette

És una obra de l'artista impressionista Pierre-Auguste Renoir. Va ser pintada el 1876 i destaca per la sensualitat dels seus traços, pels diàlegs i les mirades que transmeten cada un dels personatges. Va ser venuda per 127.400.000 de dòlars. Per això, és una de les pintures més cares de tots els temps.

Terrassa de cafè a la nit

Aquesta és una altra obra de Van Gogh pintada en 1888. Brilla per considerar-se una de les representacions més individuals de l'entorn mundà. Lamentablement, l'artista mai va signar aquesta peça com a seva. No obstant això, les contínues referències trobades en molts dels seus documents personals el van convertir en l'autor indiscutible de el quadre.

El portador de flors

Aquest quadre va ser pintat en 1935 pel mexicà Diego Rivera. S'hi mostra a un camperol agenollat ​​mentre la seva dona li col·loca a l'esquena una gran cistella amb flors. El barret li cobreix la cara, però aquesta expressió de resignació és el que ha mantingut a aquesta acolorida obra com una de les més famoses de la història.

La ronda de nit

Coneguda popularment en la cultura moderna com La guàrdia nocturna, aquesta obra va ser pintada per l'artista Rembrandt entre 1640 i 1642. En ella va representar la petició de l'capità de la milícia de pintar a ell al costat dels seus 17 guàrdies. D'aquesta manera, podrien mostrar-li a la reina de França que estaven de visita.

La Torre de Babel

Aquest quadre va ser pintat per Pieter Brueghel "el Vell» en l'any 1563. En ella es representa clarament aquella torre que, segons la Bíblia, va ser construïda per l'home per arribar al cel. L'estructura inacabada i la presència d'alguns núvols simbolitzen el relat que coneixen tots els cristians.

la Primavera

També coneguda com Al·legoria de la Primavera, aquest quadre va ser realitzat pel pintor renaixentista italià Sandro Botticelli entre 1477 i 1482. Aquesta pintura està carregada de simbolismes i preciosos detalls. Des de l'estació de les flors fins a un selecte grup de personatges mitològics, tant grecs com romans. La idea d'aquesta pintura va sorgir a partir de la petició que li va fer Lorenzo vaig donar Perfrancesco de Medici.

els borratxos

També coneguda com El Triomf de Bacus, es tracta d'una pintura feta per l'artista espanyol Diego Velázquez, entre 1628 i 1629. L'obra representa una escena on el déu Bacus corona amb fulles d'heura a un dels set borratxo que l'envolten. Sens dubte, una barreja del profà i el mitològic en una única peça.