ÉDITH PIAF: BIOGRAFIA I DISCOGRAFIA - CULTURA VOCABULARI - 2025

Édith Piaf (1915-1963) va ser una cantant, compositora i actriu francesa la carrera la va convertir en una de les artistes més famoses a nivell mundial. Des del moment del seu naixement fins a la seva mort, la cantant va viure una sèrie de tragèdies personals que van marcar el seu caràcter.

Alguns consideren que els moments més difícils que va superar influir de certa forma en les interpretacions que feia de les seves cançons. Amb l'ajuda de diferents compositors, va aconseguir escriure diverses cançons que es van convertir en icones, tant per a la història musical de França com per a la de la resta de món. Entre les seves peces més importants, es van trobar La vida en rosa La vida en rosa i No, no em penedeixo de res.

By Eric Koch / Anefo, via Wikimedia Commons

Es presumeix que els problemes que va travessar la van portar a generar una dependència a consumir drogues i l'alcohol, el que va poder haver deteriorat considerablement la seva salut.

Biografia

primers anys

Édith Piaf va néixer el 19 de desembre de 1915 a París, França, sota el nom d'Édith Giovanna Gassion. Els seus primers anys es van caracteritzar per una sèrie de dificultats que va començar a travessar des de la data del seu naixement, fruit de la relació entre una cantant ambulant i un acròbata.

El seu pare, Louis Alphonse Gassion, va abandonar a la seva mare, Annetta Maillard, deixant-la embarassada de Édith. Davant d'aquesta situació, la seva mare va haver de donar a llum a Édith Piaf completament sola, enmig d'un carrer de país gal.

Les precàries condicions en què es trobava la mare primerenca la van motivar a deixar la nena amb la seva àvia materna, la marroquina Emma Saïd Ben Mohamed. Alguns manegen la teoria que la senyora alimentava Piaf amb vi en lloc de biberó, amb l'excusa que aquesta beguda eliminava alguns microbis.

Poc temps després, Piaf es va tornar a reunir amb el seu pare, qui va haver de marxar per combatre a la guerra a l'poc temps de la seva retrobament. Això va fer que l'home deixés la menor a càrrec de la seva àvia paterna, qui era propietària d'un prostíbul, on va ser criada.

Revelació de l'talent

Quan el pare d'Édith Piaf va tornar de la guerra es va portar la nena amb ell. Part de la seva infància la va passar actuant al costat del seu progenitor als carrers, moments en què la jove cantant va descobrir el talent que tenia.

Es maneja la teoria que aproximadament als 15 anys d'edat es va separar del seu pare per emprendre un nou camí per compte propi.

Anys després, es va enamorar d'un home amb el qual va tenir la seva primera filla el 1932, quan Piaf tenia 17 anys; però, la menor va morir als dos anys després d'emmalaltir de meningitis. Després de la mort de la petita, la cantant va continuar demostrant el seu talent musical als carrers.

La seva constància va permetre que el 1935 fos descoberta per Louis Leplée, el gerent d'un cabaret francès. L'home la va contractar i li va brindar un nom artístic perquè treballés en el lloc, el qual es va convertir en el seu nom artístic formal anys després: "La Môme Piaf", traduït a l'espanyol com "La Niña Piaf".

Inici de la seva carrera artística

Treballar al cabaret li va servir a Édith Piaf com un trampolí perquè aquest mateix any fes el seu debut al teatre. A més, un any després de començar a treballar al cabaret, Piaf va ser descoberta per Nissim Jacques, conegut com Jacques Canetti, qui era amo de la companyia discogràfica Polydor.

La jove cantant va signar un contracte amb la disquera de Canetti i va gravar el seu primer disc en 1936, que va portar el títol de Els nens de la campana, o Les Mômes de la cloche. L'àlbum va tenir un èxit rotund en la societat de l'època, el que va fer que es convertís en una de les cantants emergents més famoses de l'època.

Tot i això, el mateix any que va gravar el disc va ser assassinat Louis Leplée. Es presumeix que el succés va posar a Piaf a la palestra pública a l'ésser assenyalada com a part de l'escàndol.

La dona va ser interrogada per la policia en la investigació de l'cas, el que va posar en perill la seva carrera; però, poc després, el compositor francès Raymond Asso la va ajudar a reprendre el seu rumb artístic i deixar enrere els escàndols públics.

Anys després de l'conflicte, Piaf va començar a presentar-se en sales d'important prestigi de París, arribant a tenir a compositors com Marguerite Monnot i Michel Emer perquè escrivissin cançons només per a ella.

Música i teatre

El 1936, la cantant va debutar en una de les sales de teatre de més importància de París i es tenen referències que, presumptament, Asso convèncer a director de l'recinte. La seva presentació va ser reeixida i la seva carrera va donar un gran pas endavant.

Aquest mateix any va participar en El Noi, millor coneguda com La Garçonne: la seva primera pel·lícula, la qual va estar a càrrec de el director, guionista i actor francès Jean de Limur.

Alguns presumeixen que quatre anys després, el 1940, Piaf va conèixer a l'actor Paul Meurisse, amb qui es presumeix que va tenir una relació romàntica.

Aquest any, la cantant va triomfar a la sala d'espectacles parisenca "Bobino" gràcies a una cançó escrita per a ella i per a Meurisse, per part de Jean Cocteau, la qual va portar el nom de Le Bel Indiférent, o Bel Indiferent com és coneguda en espanyol.

Segons diverses fonts d'informació, aquesta peça li va permetre a Piaf demostrar el seu talent per interpretar les arts dramàtiques.

El 1941 va actuar al costat de Meurisse en la pel·lícula Montmartre-sur-Seine, dirigida per Georges Lacombe. Durant la realització de l'llargmetratge, Édith Piaf va conèixer a Henri Contet, un letrista, crític de cinema i actor que es va convertir en un dels principals compositors de la cantant.

Segona Guerra Mundial

Durant el període de la guerra, Piaf va abandonar definitivament el seu nom artístic per esdevenir Édith Piaf. Es presumeix que en aquesta època va donar concerts en què interpretava cançons que contenien un doble sentit per fer una crida a resistir la invasió Nazi.

A més, es presumeix que la cantant francesa es va convertir en una fidel defensora d'artistes jueus que eren perseguits per les autoritats d'Alemanya.

maduresa

Segons els registres històrics de l'època, el 1944, quan Piaf tenia aproximadament 29 anys d'edat, es va presentar al Mouline Rouge. Aquest era un dels cabarets més famosos de París. Allà es presumeix que va conèixer a l'actor italo-francès Yves Montand, de qui es va enamorar.

Piaf va presentar a l'cantant a persones reconegudes de l'espectacle; a més, es presumeix que es va encarregar de la carrera d'Montand a al punt que Henri Contet va arribar a escriure cançons per a ell.

El 1945 la pròpia Édith Piaf va escriure una de les cançons que més reconeixement va tenir internacionalment: La vie en rose, coneguda en espanyol com La vida en rosa. Es presumeix que el tema no va ser pres en compte al principi i la cantant va trigar més d'un any en interpretar-lo.

Un any després, el 1946, Montand i Piaf van participar en la pel·lícula Étoile sans lumière, també coneguda com Estrella sense llum, en la gira la parella es va separar.

Aquest mateix any l'artista va conèixer a el grup Compagnons de la Chanson (Companys de la cançó), amb qui va interpretar Les Trois Cloches (Les tres campanes), una peça que va tenir un gran èxit al seu país.

tragèdia amorosa

El 1948, quan l'artista realitzava una gira per Nova York, va conèixer a un reconegut boxejador francès de l'època anomenat Marcel Cerdan.

Tots dos es van enamorar l'un l'altre, però un any després, el 28 d'octubre de 1949, l'esportista viatjava per reunir-se amb Piaf quan va patir un accident aeri que li va provocar la mort.

El succés va motivar a la intèrpret a escriure al costat de Marguerite Monnot una de les seves cançons més famoses: L'Hymne à l'amour, coneguda en espanyol com L'Himne de l'amor.

La tràgica història de la cantant, tant de la seva infància com de la seva vida amorosa, li va donar un estil dramàtic a l'expressivitat de la seva veu, pel que va poder commoure als seus oients amb les interpretacions que feia de cançons que tractaven amb freqüència sobre la pèrdua i l'amor.

En 1951, dos anys després de la mort de l'boxejador, Édith Piaf va conèixer a el cantautor francès Charles Aznavour que, a més d'escriure-li cançons com Plus bleu qui vós yeux (Més blau que els teus ulls) o Jezabel, també es va tornar el seu ajudant, secretari i confident.

Drogues i matrimoni

El mateix any que la cantant va conèixer a Aznavour va patir dos accidents de trànsit. Aparentment, el segon accident la va deixar severament ferida i adolorida, el que va requerir que li fos administrada una dosi de morfina; pocs dies després s'havia tornat addicta a l'analgèsic.

També se sap que va estar involucrada en addiccions a l'alcohol i les drogues. Tot i la depressió que li va generar la pèrdua de Cerdan, la francesa va conèixer poc després a l'cantant francès Jacques Pills, amb qui presumptament es va casar al juliol 1952 a una església de Nova York.

En 1953, producte de les seves addiccions, va donar inici a un procés de rehabilitació per desintoxicar pels estupefaents que consumia i que a poc a poc la destruïen.

Piaf i Pills es van divorciar en 1956, quatre anys després d'haver-se casat. Aquest mateix any, Piaf va esdevenir una important figura en espectacles de sales de música; va aconseguir disminuir considerablement el consum d'alcohol, però la seva salut ja es trobava en un avançat estat de deteriorament producte de la seva addicció.

Moustaki i Sarapo

El 1958 va conèixer a l'cantautor i actor Georges Moustaki, amb qui va començar una relació. Uns mesos després, Piaf va patir un accident de trànsit al costat del seu nou amor que va empitjorar el seu estat de salut.

El 1959 la cantant es va desmaiar mentre es trobava en un escenari a Nova York, pel que va ser operada d'urgència. Poc després Moustaki, la va abandonar.

Durant els dos anys següents Piaf es va mantenir escrivint cançons amb l'ajuda d'altres compositors; però, el 1961 va pujar novament a la tarima de L'Olimpia, una sala de teatres de París, davant la necessitat de cobrir els seus problemes financers.

Aquest mateix any va conèixer a l'últim home que va estimar: Theophanis Lamboukas, un cantant i actor francès anomenat per la cantant com "Sarapo". A l'octubre de 1962, les dues celebritats es van casar.

El seu deteriorat estat de salut no li va impedir continuar triomfant en el món de la música per un parell d'anys més, gràcies a el bon estat de la seva veu.

mort

Édith Piaf va passar els seus últims mesos de vida a França. Un càncer de fetge li va provocar la mort als 47 anys d'edat, el 10 d'octubre de 1963 a Plascassier, una comuna gala ubicada a la localitat francesa de Grase.

No obstant això, també es creu que la cantant francesa va poder haver mort a causa d'un aneurisma com a conseqüència de la insuficiència hepàtica, malaltia que és provocada comunament per l'excés de drogues i alcohol.

Milers de persones van assistir als actes fúnebres de Édith Piaf, que va ser enterrada al cementiri de Père Lachaise, situat a París.

Discografia

La vida en rosa

Considerada per alguns com la cançó bandera d'Édith Piaf i un himne de la història musical de França, La vida en rosa va ser escrita per la cantant el 1945.

La melodia va ser composta per Louis Gugliemi, millor conegut com Louiguy; es presumeix que Marguerite Monnot també va participar en l'elaboració de la cançó.

Al principi el valor de la peça no va ser pres en compte pels companys de la intèrpret i el seu equip; però, més d'un any després de ser escrita la cançó va tenir un impacte important en la societat de l'època.

la multitud

Publicada el 1957, La multitud, millor coneguda com La Foule, va ser una cançó escrita inicialment pel compositor argentí Ángel Cabral el 1936 i interpretada per nombrosos artistes a nivell internacional.

La peça es va cridar al principi Que ningú sàpiga el meu patir. Es presumeix que quan Édith Piaf va escoltar la cançó, va decidir portar la melodia a França i que, un cop allà, un altre autor va canviar la lletra i el títol de la peça per quedar-se amb la part instrumental; moment en el qual va passar a cridar-se La multitud.

Milord

Composta per Georges Moustaki i musicada per Marguerite Monnot, aquesta cançó va ser gravada en 1959. Es diu que va estar inspirada en la infantesa de la cantant mentre va viure al prostíbul de la seva àvia. Milord va esdevenir una de les peces musicals més significatives de mitjan el segle XX a Europa.

No, no em penedeixo de res

Millor coneguda pel seu nom en francès, "Non, je ne regrette rien" és un dels temes interpretats per Piaf que més fama va aconseguir.

La cançó va ser interpretada en 1960 per la cantant quan dos compositors li van oferir la peça perquè la cantés. Aquesta cançó va aconseguir un èxit tal que va arribar a ser interpretada i utilitzada per nombrosos artistes a tot el món.

referències

1. Édith Piaf, Portal Musique, (2008) Pres de musique.rfi.fr
2. Édith Piaf, Wikipedia en Francès, (nd). Pres de wikipedia.org
3. Édith Piaf, Portal Linternaute, (nd). Pres de linternaute.com
4. Édith Piaf, Wikipedia en anglès, (nd). Pres d'org
5. Édith Piaf, Portal Encyclopedia Britannica, (2018). Pres de britannica.com
6. Édith Piaf Biography, Portal Biography, (nd). Pres de biography.com
7. Nou cançons per les que encara recordem a Édith Piaf, Portal diari El País d'Espanya, (2015). Pres de elpais.com